你有試過這樣的想象嗎？世間一切皆可變身為人。
　　
　　國家可以變身為人——美國是正義感很強的陽光少年，精力旺盛卻毫不顧忌他人想法；英國是逞強又愛挖苦的不良青年，最愛和法國吵架；日本是穩重認真的少年，性格死板常被人耍；韓國是口氣囂張的自我青年，每日都在想什么是自家的；當然還有中國，看上去是個小孩，實際上卻是活了4000年的仙人，養著一只叫做滾滾的熊貓寵物。
　　
　　省份可以變身為人——北京是要強的傲嬌小孩，愛吃烤鴨，成天對著家里的一大堆舊物品發愁；上海是精明青年，典型的急性子，喜歡“精英”和“現代化”，討厭被人說是“娘娘腔”；廣東是什么都吃的大胃女，家里常有不明身份的人亂入，卻絲毫不在意；四川是家境富裕的毒舌少年，經常和重慶還有湖南、湖北一起打麻將。
　　
　　電視頻道可以變身為人——CCTV眾頻道就是兄弟一群，一套是喜歡標榜自己品位高雅的大哥，二套是財經精英卻有著“生活小竅門”這種很“人妻”的愛好，五套是時差混亂經常在節目中睡著的講解員，九套和十套是兄弟里最有頭腦的兩個知識青年，而十四套則是經常賣萌的大叔。
　　
　　你還可以想象更多——你的諾基亞手機是戴著破爛草帽扛著鋤頭的大伯，你經常去的豆瓣網是怕寂寞的小正太，你每天搭乘的擁擠地鐵線其實是任勞任怨的面癱大叔……
　　
　　它們全都是目前國內互聯網上最流行的動漫擬人化形象。擬人化愛好者們通過漫畫的形式，把各種事物加以人格化處理，使其具有人的外表、個性、動作甚至是語言和情感，不管風格是賣萌還是吐槽，腹黑還是傲嬌，只要你萌了，任何元素都能變身成人。
　　
　　網站擬人——把小眾變成大眾
　　
　　他們因為熱愛ACG（動畫、漫畫、游戲）而在最早的飯否上相遇，有高中生、大學生，也有公司職員。2009年7月7日，飯否突然關閉，思念飯否的他們最后做了一個決定：“來做個冊子紀念飯否吧！”
　　
　　早在這之前，喜歡ACG的人們已經被日本的流行動漫培養出了擬人化的思維，他們把豆瓣叫做豆娘，把百度叫做度娘，把飯否叫做飯娘或者飯叔，一旦哪個網站突然因為系統維護無法訪問了，他們就會吐槽：“大姨媽又來了。”雖然這組人中的一部分曾經有過做“同人本”（日本漫畫術語，指粉絲、愛好者根據原作的基本設定自己制作相關的作品）的經驗，但這次他們決定作新的嘗試：把國內國際各個流行網站全部擬人化，做一個網站的擬人化世界。
　　
　　2009年10月16日，飯否百日祭。這組人在那天建立了公式站（同人本術語，相當于官方Blog）并宣布正式開始制作《飯否擬人本》，次日他們公布了主要的人物設定：飯否的形象分裂成一對兄妹，哥哥“飯叔”是個老好人天然呆，妹妹“飯娘”則是扎著雙馬尾的傲嬌娘；谷歌是個水土不服的全能技術宅，百度是屢教不改的腹黑拜金少年；豆瓣是怕寂寞的小正太，嘰歪是活潑蘿莉女仆；維基是知識型冷美人，推特是潮流先鋒多金男……
　　
　　這組人一直認定他們在做的是一件很小眾的事情：“飯否用戶本來就是小眾，做法又是同人本里面非常小眾的擬人本，我們是小眾中的小眾，從最開始就沒打算讓大部分人接受。”但在2010年6月，為推出擬人本而制作的宣傳視頻在微博上被瘋狂地轉發著，視頻中新加入了新浪微博和騰訊微博的擬人化角色，前者是小心眼的領軍人物，后者則是穿著企鵝裝的小蘿莉。即使是不了解同人本和腐文化的大多數網友也能從現實中各網站的關系看出這些擬人本中的恩怨情仇。
　　
　　這組人的名字叫做“飯否擬人本組”，事實上，他們只是國內擬人化風潮中的一個代表。
　　
　　地鐵擬人——萌化讓現實更有愛
　　
　　誰都不會想到，是北上廣那些永遠讓人們充斥著抱怨聲的地鐵線，將國內擬人化風潮推向了高潮。在網上搜索“地鐵擬人”，你可以找到大把的“帝都地鐵擬人”系列、“魔都地鐵擬人”系列、“妖都地鐵擬人”系列，在微博上這些系列甚至經常被地鐵公司的官方ID頻頻轉發。
　　
　　讓我們來看一看這三個城市里悲催的一號線故事：北京的一號線裸著下半身露出濃密的腿毛，五號線沖他大喊“大哥先把褲子穿上”，他一臉抓狂地吼道：“可惡！為什么就只有我沒有屏蔽門！”上海的一號線因為不及二號線受歡迎，心里的臺詞永遠是：“明明俺是老大，那綠色的2貨為毛那么囂張？！”廣州的一號線和三號線一起賴在地上打滾：“今天人好多啊，好累……老二說我們如果再賴在這里打滾的話他會把體育西站給炸了。”不管你生活在哪個城市，不管你曾經對地鐵站的各類不規范措施有多么不滿，這種近乎嬌嗔的語言表達方式，都能讓人忍不住會心一笑。
　　
　　這是一種巧妙的消解方式。雖然從人設和畫風的差異上可以看出，北上廣每個城市都有好幾組不同的人在創作地鐵擬人化，但他們幾乎選取的角度都是一樣的：以平時乘坐地鐵的感受為出發點，結合官方資料和新聞報道，把缺點和毛病加以萌化，這樣來設定每一條地鐵線。如果一條線沒有自動扶梯又少建遮雨棚，就被設定成喜歡勞動而且習慣風吹雨打的樸素性格；如果一條線人流量過大擁擠非常，就被設定成每天很辛苦但又毫無怨言的和藹可親性格；如果一條線人流不均等，就被設定成傲嬌和怨婦的性格；如果一條線換乘路途太長，就被設定成生性好動的性格……
　　
　　一位魔都地鐵擬人化的業余創作者是這樣總結的：“我們自己乘坐地鐵也會有一些抱怨或是不滿的情緒，但當我們以缺點來體現擬人化后的地鐵線時，其實是一種讓世界變得‘有愛’的好方法。當你把擁擠或是漏水這種事件萌化處理成一個人的情緒和性格以后，你會變得能夠理解他，反而能夠平息暴躁的心情。”
　　
　　與“飯否擬人本組”不同的是，地鐵擬人的創作圈幾乎都是女生，她們會通過女性的思維方式將機械化的東西畫成柔軟的漫畫形象，輕易把枯燥的東西變成為萌點。
　　
　　電子產品擬人——每個產品都是一種人生態度
　　
　　這個人是個數碼控，他光是電腦就有7臺，擁有各類帶顯示屏的產品不下30臺，每天都在瀏覽科技新聞，關注新的數碼產品資訊。
　　
　　這個人叫做張楠，1982年出生的他是一家公司的游戲策劃。因為在論壇里吵了一架，他有了把數碼產品擬人化的念頭：“這是最好的方式，因為這些話是從‘它們’口中說出來的，能給讀者很強的代入感和說服力，不用我們去過多解釋。”如今張楠在網絡上連載一組叫做《數碼戰爭》的四格漫畫，簡單明了地把各種數碼產品的特質都表現得淋漓盡致，因此深受數碼愛好者的歡迎。
　　
　　《數碼戰爭》的每個角色形象，都是張楠根據廠商本身所面對的用戶群考慮來設計的。Mac就穿著T恤、牛仔褲，PC則一身西裝，iPhone比較年輕時尚，黑莓定位于商務人群所以穿著西服、拿著公文包，Android相對科技范兒一些，所以穿牛津布襯衫；還有電視機們，Sony是時尚男青年，夏普是時尚女青年，三星、LG兩個韓國品牌都是韓式Hip-Hop打扮，松下則是日本傳統和服。
　　
　　張楠給《數碼戰爭》定下的基調是“諷刺+幽默”，所以其中各種吐槽層出不窮。iPhone對上帝說：“神啊，我希望我能給用戶帶來最好的體驗！”上帝說：“好吧，我滿足你的愿望。”Android說：“神啊，我希望我能成為最暢銷的開放系統！”神說：“好吧，我盡量滿足你的愿望。”TouchPad說：“神啊，我希望能夠成為與iPhone、Android競爭的主流系統！”神說：“我試試。”……最后，諾基亞登場了：“額希望重回業界霸主地位，你看中不？”神怒吼道：“沒戲！”
　　
　　這個穿著白汗衫和拖鞋、戴著破爛草帽、扛著鋤頭的農民大伯諾基亞，在《數碼戰爭》中是永遠被吐槽的對象，卻也是最歡樂最受人們喜愛的一個，每逢出現必然最多人捧場。這已經與用戶體驗關系不大了，這幾乎是擬人化作品的鐵律，誰被吐槽得最兇，誰就最招人喜歡——賣萌遠不如被吐槽的那個可愛。
　　
　　張楠和大多數同人出身的創作者完全不一樣，他是一個完全不懂得動漫擬人化為何物的人，但《數碼戰爭》的成功卻說明一個道理：擬人化，永遠沒有門檻。