200多位來自世界各地的優(yōu)秀畫家齊聚一堂，參加一個盛況空前的藝術(shù)畫展。評委是各國政要和全球知名藝術(shù)家。如果能在畫展中獲獎，相當于獲得了全球的認可。
　　
　　當美國油畫家本·沙恩將自己的參賽作品搬上展臺，全場一片嘩然。巨幅畫作上不是枯萎的樹葉就是畸形的動物：失明的天鵝、斷了翅膀的蝴蝶和身上長滿瘡疤的魚讓人們毛骨悚然，仿佛置身于地獄之中。
　　
　　他到底想表達什么呢？大家都在猜測畫中的含義，這時，本·沙恩開口說到：“請問諸位從畫中看到了什么？”。全場鴉雀無聲。片刻的沉默后，有位記者小聲嘮叨：“是殘缺的世界嗎？我感覺心里非常不舒服”。畫展主席羅伯斯也說：“我好像看到了被破壞的良田。”，西班牙大使瓊斯更是感嘆道：“我聞到了污水的臭味，還有渾濁得令人無法呼吸的空氣。”
　　
　　眼見大家的情緒被調(diào)動起來，本·沙恩的聲音有些激動：“也許大家都很奇怪，在如此豪華而高雅的展廳里，為什么會有如此丑陋的畫？讓我來告訴你們，這就是真實的地球，因為戰(zhàn)爭、核泄露以及人們對資源無限制的開采，我們的地球早已面目全非。”
　　
　　毫無疑問，本·沙恩在畫展中一鳴驚人，人們記住了象征毀滅與屠戮的畫面，更記住了這個貌不驚人的畫家。他的作品不但被高價收藏，政府也在輿論的推動下開始大力宣傳環(huán)保，并斥巨資進行環(huán)境改造。本·沙恩的作品在商業(yè)和藝術(shù)領(lǐng)域都獲得了巨大的成功，這在當時的畫壇實屬罕見，他很快成為人們追捧的對象，特別是新一代繪畫藝術(shù)愛好者，簡直對本·沙恩的畫找樂迷，他們爭先恐后的模仿他的畫作，以模仿得罪像而自豪。可是人們慢慢發(fā)現(xiàn)，本·沙恩的畫越看越是令人感動，誰都畫不出來。
　　
　　于是有人建議本·沙恩辦一所藝術(shù)學校，專門教授這種獨特畫風的繪畫技巧，但本·沙恩拒絕了，他說這種畫不是誰都畫得了的！消息傳出，有虔誠的人找到本·沙恩，紛紛表示自己有足夠的恒心、毅力和巨大的熱情學習畫畫，但本·沙恩還是婉言拒絕了。
　　
　　一而再再而三地回絕之后，許多人對本·沙恩非常不滿。有人說他高傲不可一世，有人說他怕后來者居上，負面新聞排山倒海般壓來，但本·沙恩依然置之不理，直到有一天，法新社一位年輕記者跟蹤本·沙恩，親眼見證了他的創(chuàng)作過程，這才將他的繪畫謎團公布于世。
　　
　　1954年的夏天，本·沙恩來到日本長崎。時隔9年，長崎的生靈依然遭受著高劑量的貝塔和迦碼射線的荼毒。本·沙恩在和平公園附近的旅店住下，每天他都在公園里轉(zhuǎn)悠，望著高聳而立的和平紀念像，他總是若有所思地踱來踱去。有一天，本·沙恩在林蔭小道上發(fā)現(xiàn)了一只缺了一條腿的青蛙，它正在地上艱難的爬著。本·沙恩馬上小心翼翼的將那只青蛙捧在手里，他靜靜地注視著它，眼里滿是柔情，就像呵護自己的孩子一樣。看著看著，本·沙恩的眼里滑落兩顆豆大的淚珠，繼而便是失聲痛哭！年輕的記者躲在一旁看得目瞪口呆，他連忙用鏡頭記錄下這近是瘋狂的一刻。
　　
　　很久以后，本·沙恩停止了哭泣，他將青蛙放回地上，支起畫架開始作畫。不一會兒，一致同樣失去一條腿的青蛙在畫紙上栩栩如生，令人望一眼便心痛不已！
　　
　　原來眼淚是畫家最好的顏料，因為眼淚代表著良知。只有一個有良知的畫家，才能畫出最有震撼力的畫作。揭開了本·沙恩的繪畫之謎，也讓我們懂得了眼淚的意義。生活中，我們也需要用眼淚浸潤自己的良知和意識，有時候哭泣并不代表怯弱，那是一種靈魂的發(fā)泄方式。
　　
　　如果你也有一種叫眼淚的顏料，用它將生活描繪得多姿多彩吧。