作者： 董麗敏王紹艷崔承樞王質和蘭成春

長風破浪會有時

直掛云帆濟滄海

——詠懷詩歌小引

“詩言志”，詩歌最本質的特征是抒情性。我國古代詩歌成就輝煌，詠懷詩歌所占比例很大。花開花落、雁去雁歸、日升日落、月圓月缺等自然現象以及官職升降、朋友聚散、家道興衰等人世變遷都會使詩人有所觸動，感之于心，詠之于口，情不自禁，抒情言志。面對蒼茫浩瀚、洶涌澎湃的大海，曹操一首《觀滄海》，氣勢恢宏，寫盡建功立業、一統天下的豪情；佇立于漂泊無依的小舟之上，放眼空曠的夜空、如水的月光、奔瀉千里的長江，杜甫難以驅散心頭的悲愴，一首《旅夜書懷》讓我們走入杜甫的內心世界，使我們感受到“詩圣”那沉重的綿綿憂思。詠懷詩歌大都是詩人有感而發之作，是詩人心曲的流露，是詩人胸襟抱負的展現。

讀詠懷詩歌首先要了解寫作背景。它包涵詩人所處的時代背景、詩人自身的經歷、遭遇等等。這些背景有助于我們把握詩人詠懷、抒情的脈搏，有助于我們深入理解作品。

其次，要了解詩歌常用的抒情方法。概括起來無外乎直接抒情與間接抒情兩種。更多的是間接抒情，通過寫景、敘事或描繪人物舉動來表達情感，披露心跡。如張繼的《楓橋夜泊》借旅途中夜泊楓橋所見之景，抒發了人生勞頓的惆悵。王國維說：“一切景語皆情語也。”(《人間詞話》)詩人或融情于景，或借景寄情，或緣情寫景，或因情造景，不拘一格。我們要善于通過詩人筆下的外部世界揣摩詩人內在的情感，即所詠之懷。

第三，要把握常見的藝術表現手法。古代詩人在詠懷詩歌中運用了豐富多彩的藝術表現手法，有比喻、象征、夸張、用典等等。李白以“白發三千丈”的夸張極寫愁苦，阮籍以“孤鴻”、“翔鳥”，“悲鴻”自況，象征自己孤獨凄愴，陶淵明以“塵網”、“樊籠”喻仕途的束縛、險惡。從藝術表現手法切入，深入挖掘，往往可以體會到古代詠懷詩歌抒情言志的精妙所在。

總之，讀詠懷詩歌關鍵在于透過詩人所描繪的意象，體悟詩人所表現的情懷，不能停留在對其表象的欣賞。