西方文學·思潮、流派·原型說

“原型” (archetype)這個概念最早見于新柏拉圖主義批評理論，指“標準”、“模式”或“型式”。18世紀后的文學批評往往以它寬泛地含指以上意義，與原型相關的是“初型” (proto-type) 這個概念，但后者主要指發生型的、暫時型的關系式。而現代文學批評中的“原型”，則指一個循環出現或重復出現的單位，通常是一種形象，它顯示創作者在遵循某種規范或依據某種類型進行創作; 它來自兩個理論體系，一是劍橋大學比較人類美學學派奠基者弗雷澤的專著《金枝》，它探索了神話和儀式的基本模式，指出這些模式往復出現于極不相同的文化傳說和儀式之中; 另一是瑞士心理學家榮格的深蘊心理學，他用“原型”這一概念指稱“原始意象”，即人類遠古祖先生活中反復經歷過的各種經驗的“心理積淀物”，他認為，這些原始意象或心理積淀物都在人類“集體無意識”中繼承下來，并表現于神話、宗教、夢幻、個人隱秘幻想以及文學作品中。

文學批評術語的“原型”，不同于柏拉圖主張的關于形式和理念不能完美地在實際的詩歌創作中使自己獲得形象化表現的觀念。因為文學作品中，從某個角度而言，一切崇新; 換個角度來看，文學作品又是永恒存在的事物的復現，這正是“原型”的重要性所在。運用原型這個概念，既幫助讀者注意每一作品的明顯的上下文境，又可顯示文學作品被讀者認同的原因。例如從阿里斯多芬的 《阿卡奈人》這部喜劇誕生以來，其中吹牛的士兵便被規范為喜劇人物，與在以后出現的莎士比亞、莫里哀、奧凱西等人的喜劇作品中那些相同的角色比較起來，后者只是性格略有變化而已，可被視 《阿卡奈人》所提供的原型的重現，而仿佛文學作品中描寫的一切戰爭，皆因聯系到特洛伊戰爭而獲得詩意的共鳴。由此看來，原型是一種使用文學典型的異常表現。

在“榮格主義批評”中，原型用于描述病人的夢幻中出現以及在文學、巫術的象征和宗教神話中可找到對應物的某些人物或意象。不過心理學原型的中心內容是個人的夢，其第一要義并不是作為溝通的結構，而文學的原型首先是作為一個溝通單位出現，如原始文學即是高度規范化、程式化，顯示出它在傳達時努力減少溝通的障礙。在莫德·鮑特金的《論詩的原型》一書中，原型用來指在大量的，各種各樣的文學作品、神話、夢幻和作為社會行為方式的禮儀模式中隨處可見的敘述構思、性格類型或意象。這本書對原型說的發展產生了較大影響，從它1934年發表以來，文學批評中使用“原型”概念的次數更多起來。而諾思羅普·弗萊的《批評的解剖》尤為原型說和原型批評方法方面引人注目和影響廣泛的著作，在此書中，作者把全部文學史看成三種依次出現的神話結構或原型象征模式： 未經置換變形的原生神話模式、傳奇模式、寫實模式，后兩種為原生神話模式置換變形的產物，他實際上以神話理論作了原型論的基礎、出發點和原則，而死——再生這一主題被視著原型的原型，其賴以存在的根據據認為是四季的交替和生命的循環，而與之相對應地，文學的敘述程式被劃分為四種基本單位，春天的敘述程式： 喜劇; 夏天的敘述程式： 傳奇; 秋天的敘述程式：悲劇; 冬天的敘述程式： 反諷和嘲弄。

總之，文學批評根據原型論，可以從作品的表層結構深入到深層意蘊，從作品的細節溯源至作者的創作心理、動機，從中還可觀照到文化史發展的軌跡。這種方法對文學研究具有較大的啟發作用。