歌頌，漢語詞匯，意思是歌唱《頌》詩或指歌功頌德的詩文。引申意：歌詠、頌揚[某一事物]?；以歌曲或誦唱來頌揚或贊頌歌頌勞模?；用詩歌贊揚，泛指用言語文字等贊美?。以下是小編整理的歌曲《越人歌》的藝術特征及演唱分析范文(通用3篇)，僅供參考，大家一起來看看吧。

【篇1】歌曲《越人歌》的藝術特征及演唱分析

? ? ? ? 世上繁花無數，哪一枝的開落應著你的悲喜？書海經典無數，又有哪一曲會撥動你的心弦？她如你幾世輪回前的戀人，靜靜地隱于浩繁的書海中，只為等你。你千萬次的尋覓，卻在不經意中突然與之相遇。然后她使你如夜深忽夢少年事般，淚流滿面，不能自已。在筆者的心中，《越人歌》便是一曲這樣的經典。

????????《越人歌》是春秋時期百越之地的一首口傳歌謠。相傳鄂君子皙泛舟河中，打槳的越女愛慕他，用越語唱了一首歌，用楚語譯出，便是這首《越人歌》。全詩僅54個字。

????????今夕何夕兮？搴洲中流。今日何日兮？得與王子同舟。蒙羞被好兮，不訾詬恥。心幾煩而不絕兮，得知王子。山有木兮木有枝，心悅君兮君不知。

????????這首詩深深打動筆者的地方，是越女對鄂君子晳的傾慕之意。這位女子，在筆者的想象中，應當只有二八年華，她有著如花滿枝頭般的青春，因而也有如花般甜美芬芳的浪漫情懷。她泛舟于河，水的清透潤澤流轉給她的生活帶來了何等的詩意。這時他出現了。這位鄂君出身高貴，舉止雍容，即使和下人說話，也是“蒙羞被好兮，不訾詬恥”。既顯王者之氣，又有君子之風，風神瀟灑，仿佛屬于彼世。他的出現如一道強光，照亮了越女的心靈。看他第一眼是強烈的震撼，再看一眼卻是止不住的心跳耳紅。這便是心悸、心儀，是純粹的心的被吸引被擊中，是不染任何塵俗的愛。當筆者讀到“今日何日兮？得與王子同舟”時，筆者讀出了這位女子不可自抑的歡喜。看到了她被愛喚醒后明亮燦爛的笑顏。筆者為她的愛而感動。

????????哪一位青春的女子心中沒有愛的期許，又有幾位女子對于愛能夠主動地表達？所以，筆者非常欣賞越女勇敢表達愛的坦誠態度。這位長年生活在江中的女子，似乎沒有受到太多人間禮俗的限制，不像一般的閨閣女子，欲說還休，半遮半掩，她沐著江風長大，性情也如江風一樣直截了當，爽快酣暢。面對心儀的男子，她毫不忸捏，毫不做作，大大方方地表白著自己的心意，她的表白真摯而不輕浮。心卻因為緊張而怦怦地跳個不停，想她的眼波里應當流淌著幾絲羞澀幾縷纏綿吧，想她粉頰上應當洋溢著幾許春意幾多柔情吧。星光下，是這位純潔而多情的女子，使夜色溫柔，使歲月靜好。

【篇2】歌曲《越人歌》的藝術特征及演唱分析

　　1《越人歌》的起源

　　古代越國地區主要是指今天的廣東省和廣西壯族自治區兩個地區。“兩粵”是我國嶺南音樂文化的發祥地。“越歌”是我國自古以來對百越地區的民歌的總稱。《越人歌》顧名思義是出自古代百越地區人所創作的民歌。我國著名民族音樂與音樂史論教授馮明洋老先生指出：古代越國地區民歌承載了百越地區的文化，它存在于民間口口相傳的音樂藝術中。《越人歌》便是流傳的百越民歌中的一首典型的民族歌曲，是我國春秋戰國時期一位越族（今廣西、廣東、越南北部地區）船人對楚國（今湖北全部、湖南、重慶、安徽、江蘇、河南、江西等地）王子所唱。《越人歌》描述了春秋戰國時代，楚王母弟子皙在河中游玩，隨從鐘鼓奏樂。搖船的越地人，趁鼓樂聲停息，便抱雙槳，用越地方言唱了一支歌。子皙聽不懂，叫隨從譯成楚語，這就是《越人歌》的歌謠。歌中婉轉地唱出了越國船人對子皙的那種深沉真摯的愛戀之情。《越人歌》歌詞一語雙關，委婉動聽。

　　2《越人歌》歌詞分析

　　“今夕何夕兮，搴舟中流。今日何日兮，得與王子同舟。蒙羞被好兮，不訾詬恥。心幾煩而不絕兮，得知王子。山有木兮木有枝，心悅君兮君不知。”

　　翻譯：今天是究竟是什么日子啊，我劃著小船在長江上漫無目的地漂。今天是究竟是什么日子啊，我竟然跟王子同坐一艘船。承蒙王子看得起我啊！不因為我的身份而嫌棄我。當我知道眼前的他是王子時，我內心既興奮又哀愁！山上有那么多樹木，而樹上有許多樹枝，我愛慕著王子啊，卻不知怎么讓王子知道。

　　3楚辭詩歌《越人歌》的情感運用

　　《越人歌》是一首給古詞填新曲的新型創作作品，在它的風格把握上，既要體現出古曲的悠揚、婉轉、沉靜，又要抓住它身上所體現出來的創新性。在演唱時要盡量突出時代性，要符合現代人的審美，靈動，柔美，古色古香。

　　在探究歌曲《越人歌》中的“情”時要結合故事的背景和事件的發展方向，總結故事中主人公的情緒走向，才能準確地把握歌曲中所傳達的“情”。根據古時《越人歌》的故事背景，我們可以知道《越人歌》發生在先秦時期，表達一位當時越地的普通船女和一位當朝王子之間的愛情故事，而《越人歌》就是這位普通船女為楚國王子所唱。顯然這一定是一首真摯的歌，演唱者也一定是一位歌喉靚麗的船人，曲子也一定婉轉、情感真摯，否則王子怎會激動地離席親自為歌者披上“被”呢？一個是身份卑微的越地漁人，一個是楚國的王子，這是一種超越階級的情感，洋溢著浪漫的情懷。《越人歌》歌曲采用單向敘事的方式，以越人的口吻敘述一位普通船女對王子的愛慕之情。因此歌曲演唱可采用第一人稱演繹。

　　《越人歌》歌曲以敘述的方式刻畫了越人與王子的相遇。從音樂語言上來說，采用傳統G五聲宮調式，以中速敘述的方式來訴說，節奏簡單平穩，結構嚴謹規整，嚴格按照起承轉合的結構進行。歌曲前兩句“今夕何夕兮，搴舟中流。今日何日兮，得與王子同舟”，平靜悠揚，預兆一個美好故事的開始。此處歌曲的情緒以喜悅為主。第三句“蒙羞被好兮，不訾詬恥”，旋律進行稍許改編再現，用小字組25（音符ruaisuo）為首音，這四小節音型下行，象征著主人公情緒的逐漸低落，給人以彷徨惆悵之感。緊接著“山有木兮木有枝，心悅君兮君不知”，迎來了歌曲的高潮，旋律一下變得明朗。此處以開闊的大調性音樂進行為主，歌詞被反復吟唱，預示越人終于下定決心表明心意，內心的喜悅蓋過惆悵。但在重復樂句時，又有少許的失落。她并不確定，自己的心意王子是否明了。她對王子飽含深情，卻又無奈于地位的差距。她勇敢又可愛，既有對王子的仰慕，又保持著自己的尊嚴。《越人歌》整體上溫柔多情，含情脈脈，美輪美奐。

　　演唱時要注意把古代的古風之美與現代的簡約審美完美結合起來。整首作品速度不可過快，要婉轉、悠揚，盡顯中國文化的含蓄、內斂之美。聲音要空靈，純凈些，突出古曲的韻味。例如，整首作品開頭，通過前奏的鋪墊，第一句演唱非常關鍵，給整首作品的風格奠定了基調。演唱時要做到心中有數，沉穩不慌張，演唱技巧上要運用先出氣后出聲的方法，聲音不可過于明亮，要有娓娓道來之勢。

【篇3】歌曲《越人歌》的藝術特征及演唱分析

　　一、《越人歌》的創作背景

　　“《越人歌》也稱《榜枻越人歌》或《越人擁楫歌》”①，是一首古詞新曲的楚辭作品，由青年作曲家劉青譜曲。“楚辭”就是運用楚國當地獨特的方言創作的一種新詩體，地域色彩非常濃厚。歌曲《越人歌》講述的是民族、身份地位等均不相同的民族之間跨越階級的愛情故事，而這一故事最早收錄于西漢劉向的《說苑》卷十一《善說篇》第十三則“襄成君始封之日”。

　　劉青，重慶榮昌人，國家一級作曲家，現工作于解放軍總政歌舞團，享受國務院頒發的政府特殊津貼。他從小就專注于作曲，從十二歲開始作曲到如今已有作品900余件，這些作品包括歌曲、器樂曲、影視劇音樂、舞蹈音樂等。

　　《越人歌》這首作品的詞作與其他詩歌詞作有著很大的不同，以往接觸到的詩歌詞作都是有名的詩人或詞人，而《越人歌》屬于楚辭，詞作來源于一個故事：一天，越人和自己傾慕已久的鄂君子皙乘船在湖面上同游，越人內心無比激動，于是借著周圍的自然美景擁楫而歌，即興創作出這首膾炙人口的佳作。因為演唱的是越語，鄂君子皙聽不懂是何意，但是早已被優美的歌聲所吸引，于是鄂君子皙找來專門的翻譯人員把越人演唱的越語翻譯成楚語，也就是我們今日所熟悉的《越人歌》的歌詞。作曲家劉青以這個感情真摯的戀愛故事為原型，為《越人歌》進行譜曲，后由宋祖英演唱而受到廣大人民的稱贊。

　　二、《越人歌》的藝術特征

　　《越人歌》作為楚辭中最具代表性的古曲之一，歌詞的寫作特點與其他楚辭作品有異曲同工之妙。古曲現代的表現形式有兩種：一種是原詞原譜，另一種則是現代作曲家依據前人留下的工尺譜和古詩詞作品再度創作。《越人歌》的創作就屬于第二種。

　　（一）詞作特征

　　從詞的用法和結構來看，通假字的運用非常多，當時正是通假字大量出現的時代。“搴舟中流”中的“舟”原為“洲”，是從《北堂書鈔》所引作“舟”，意為在湖面泛舟的意思，這種通假字為同音通假。詩人在第一句和第二句中運用了“今夕何夕兮”“今日何日兮”的句式，“今夕”和“今日”的重復使用描寫的是越人第一次見鄂君子皙，內心就萌生愛意欣喜若狂，用了兩句反問的語氣，由此突出越人當時激動的情緒。《越人歌》的后兩句“山有木兮木有枝”是一個比興句，運用這句來興起下一句“心悅君兮君不知”，借“枝”與“知”的諧音雙關關系做文章的比興手法也是《詩經》中常用到的。“山有木兮木有枝”為“A有B兮B有C”句式，與《九歌·湘夫人》中“沅有芷兮澧有蘭”的“A有B兮C有D”句式相似但不同。

　　想要了解《越人歌》的深刻內涵必須進行深入解讀。詩歌開頭“今夕何夕兮？搴舟中流。今日何日兮？得與王子同舟”為記事描寫，交代了故事的時間、地點、人物以及越人的心理活動。詩歌的下一句是“蒙羞被好兮，不訾詬恥”，這里的“被”有被動的意思，從這句可看出越人欣賞王子還有一個因素——王子沒有因為越人的身份和地位而嫌棄他，足可以看出王子的人格魅力吸引了越人，在等級觀念如此嚴重的社會，高高在上的王子竟然打破這個觀念更讓越人癡迷。最后一句“山有木兮木有枝，心悅君兮君不知”，詩人借用自然界的風景來表達現實中自己對王子的那份感情。《越人歌》是一首對心儀之人表達愛慕的情歌，因此它的情感表達緊扣“情”這個主題。這首音樂作品的藝術成就可以說明當時越族文學已經達到相當高的水平。

　　（二）音樂特征

　　歌曲《越人歌》是一個轉折式樂段且副歌部分反復作為獨立樂段的結構，是一首典型的單二部曲式的聲樂作品，其曲式結構如下：

　　該作品是一首G宮調五聲民族調式作品，從結構圖中可看出全曲是由伴奏的前奏部分、間奏部分、尾聲部分及兩個樂段構成。其中，前奏部分和A樂段的前兩個樂句都由8個小節組成，A樂段的后兩個樂句分別是從4個小節和6個小節展開描述。間奏部分是由4個小節組成，與前奏部分對比明顯可以看出間奏重復了前奏后半段的旋律，因為這是一首帶再現的單二部曲式作品，A1樂段再現了A樂段的后兩個樂句，最后尾聲部分用7小節來結束整首歌曲。為了更好地掌握這首作品，下面筆者將通過譜例來細致地分析該作品的結構。

　　歌曲的前奏部分運用了大量的琶音和倚音，琶音營造出一種山谷潺潺流水的畫面，倚音的裝飾增加了這首歌曲的風格韻味。這首歌是4/4拍，節奏舒展緩慢，畫面感塑造得非常逼真，可以讓演唱者直接抓住作品的情緒。

　　A樂段的a樂句共8個小節，節奏工整、旋律舒展，伴奏音型以分解琶音為主，并采用D徵調式，最后一句停在D徵調的五級上，形成一個半終止，使得伴奏音效與歌詞要表達的情感更好地融合在一起，給聽眾描繪出越人初見到王子的美好場景。

　　A樂段的a1樂句是a樂句的變化重復，起到強調的作用，在伴奏音型上出現了柱式和弦織體和分解伴奏音型的同步使用，豐富了鋼琴伴奏的音效，增加了強調的氣勢，與a樂句形成鮮明的情緒遞進對比，使得演唱者演唱時的情感更加強烈。同時，a1句的調式由a樂句中的D徵調轉變為G宮調落在主音上，接著運用四個十六分音符的琶音將歌曲引到全曲的高潮部分。

　　b和b1為歌曲的副歌部分，伴奏織體發生了很大的變化，大量采用琶音和柱式和弦有力地將歌曲推向高潮，旋律線條明顯上揚。歌詞以兩遍的形式強調越人內心的憂傷，緊接著又轉回到之前的情緒，給人一種無奈之情。歌曲為兩個樂段，A1為A的重復樂段，最后歌曲尾聲用了7小節結束在主音上。

　　《越人歌》的創作有效融合了山西地方音樂中特有的純四度音程與民間曲藝調式，結合現代作曲技法和鋼琴伴奏，整個曲子有靜有動，A段與B段有明顯的情緒對比，使整個音樂在保持樂思集中的基礎上又有層次感。整個曲子風格含蓄迷人，溫婉流暢，小家碧玉，真摯感人，是將中國古詩詞意蘊表達得很貼切的古詩詞類現代聲樂藝術創作歌曲。

　　三、《越人歌》的演唱分析

　　（一）演唱情感的表達

　　歌曲的魅力之處就在于它能走進人的內心深處，引起共鳴，把握歌曲的風格韻律也就掌握了歌曲的靈魂。歌曲《越人歌》是一首根據古詩詞作曲的藝術歌曲，是一位古越族人為表達對楚國王子的傾慕所演唱的歌曲，因文化差異被翻譯人員翻譯成楚語，形成現在《越人歌》的歌詞。演唱古曲作品時，要把古曲的悠揚婉轉體現出來，要想充分詮釋這首作品，必須要將它的古風感與現代的審美感結合起來，才能將歌詞與作曲家劉青真正地融合在一起。

　　在演唱這首歌曲時，要注意把握節奏速度，不可過快適中即可。在情緒方面一定要抓住古人的含蓄表達，尤其前兩句為記事描寫，在演唱時用敘述的情緒進行表達，不可敞開聲音去唱，要唱出空靈純凈的感覺，給人呈現出“晴朗的一天，有位船夫和帥氣的王子偶遇在四周環山皆有芳草樹木的幽靜湖面上”的畫面。所以在演唱時要先出氣后出聲，給人營造出山間的空靈之感。

　　前面講述了故事的開端，緊接著就進入故事的主題——越人面對王子時的心理活動描寫。在演唱“蒙羞被好兮，不訾詬恥”這句時，前半句要處理得含蓄一些，后半句則要唱出越人不顧人們詬罵的那種勇敢堅定的語氣，聲音要飽滿有力。而在演唱“心幾煩而不絕兮，得知王子”時，要用歌聲傳達出越人內心的糾結和心緒煩亂的情感。

　　前面的演唱都相對平穩，到了后兩句“山有木兮木有枝，心悅君兮君不知”要將聲音完全釋放出去，聲音要飽滿通透，但不要過于明亮。把握住這些，這首歌曲的風格韻律也就掌握了。

　　（二）歌唱中的行腔走韻

　　對同一首歌曲的演唱，每個人都有著不同的處理方式，例如演唱中的咬字歸韻、譜例中的裝飾音以及氣息和表情術語的應用都起到了美化唱腔的作用。《越人歌》作為古詩詞藝術歌曲，對于發音、咬字歸韻有著嚴格的要求，它與地方性民歌和美聲歌曲的演唱風格以及發音咬字還是有著很多不同之處。聲樂專業的學生經常會聽到專業老師提到，唱歌時要“字正腔圓”，中國歌曲咬字的困難之處就在于母音太多很難歸韻，往往會破壞唱歌時的狀態。例如《越人歌》的第一句歌詞中，五個字就有四個是閉口音，“今”“夕”“兮”在演唱時要先把字頭咬住，“兮”“夕”快速歸到韻母“i”上，但“今”的咬字需先咬住字頭“j”，然后瞬間過渡到“i”上，并延長到即將結束時歸到“n”上。這樣，聲音就不會出現擠、卡、壓的情況，咬字也會更加清晰，聲音更加圓潤飽滿。

　　這首歌曲中除了副歌部分，剩下的部分演唱時的咬字歸韻都和第一句一樣。副歌部分“山有木兮木有枝”是該歌曲的難點所在，首先是它的音域高，還要求聲音攏著唱，不能破壞古詩詞藝術歌曲聲音的柔和性。尤其是“山”的咬字和聲音的控制，大部分學生經常把它咬成“shi”，導致字交代得不清楚還出現地方口音，同時音域高、歸韻不好會導致聲音出現卡、擠的現象。因而該字演唱時可先咬成“shi”，然后在時值快完時立刻歸到“an”上，這樣上高音時相對輕松，咬字也清晰，聲音也會變得圓潤。所以中國歌曲的咬字要將它的字頭和母音分開去咬，再將歌唱氣息和技能配合起來，發出的聲音一定又明亮又圓潤，更能唱好中國歌曲。

　　（三）與鋼琴伴奏的配合

　　要想完美地詮釋一首歌曲，除分析歌曲與發揮自身的表現力外，還離不開鋼琴伴奏默契的配合。演唱中演唱者與鋼琴伴奏是一個有機的整體，各自扮演著不同的角色，缺少任何一個都無法表達歌曲所追求的效果。因此，鋼琴伴奏在演唱過程中起著舉足輕重的作用，好的鋼琴伴奏能帶動歌者的演唱情緒，也能對演唱者的聲音起到美化作用。所以，要把一首歌曲表現得完美，需要歌唱者具有扎實的演唱功底和對歌曲深刻的理解以及與鋼琴伴奏之間默契的配合。因而在演唱《越人歌》時，還應重視與鋼琴伴奏的配合。下面筆者將歌曲《越人歌》分成三個部分來進行闡述。第一部分是前奏，《越人歌》這首歌曲鋼琴伴奏的前奏部分開頭節奏運用了小附點，有推進的感覺，緊接著后面用了二分音符將節奏拉開。鋼琴伴奏在彈奏的時候，速度要適中，給人營造一種愜意舒適的感覺。第二小節還用了琶音作為裝飾音，仿佛把人帶進了流水潺潺的山谷之中。歌曲的前奏部分鋼琴伴奏的速度悠長而緩慢，直接就引導演唱者進入古詩詞的演唱狀態。

　　第二部分是歌曲的主歌部分，這一部分主要在于描寫與王子初遇時的美好場景和越人的心理活動。主歌部分的節奏以四分音符和八分音符為主，尤其是歌詞的前兩句“今夕何夕兮”至“得與王子同舟”，鋼琴伴奏要放慢速度，彈奏力度要較弱些，才能夠很快地將演唱者帶到初遇王子的美好情境中。整個主歌部分越人的心理活動描寫都較平穩，因此鋼琴伴奏在整個主歌部分的速度都較慢，力度也較弱，與演唱者的演唱情緒相一致，完美地表達了歌曲《越人歌》主歌部分的內容和畫面。

　　第三部分是歌曲的副歌部分“山有木兮木有枝”，鋼琴伴奏的節奏運用大量的四個十六分音符，在進入副歌的前奏時應該急促而有力地彈奏，來推動歌者的情緒，此時越人已經從內心的糾結中釋放出來，演唱者以飽滿有力的聲音結合鋼琴伴奏的烘托，可以將越人的情緒表達得淋漓盡致。結束時，鋼琴伴奏馬上放慢速度并控制好彈奏的力度，使演唱者從剛才的情緒中立刻平靜下來，將越人最后的無奈之情以緩慢而安靜的旋律表達出來并結束這首歌曲。