印度詩歌
印度詩歌
一、印度梵語詩歌
印度詩歌有四千年的歷史，包括了分屬印度—雅利安語及印度—達羅毗荼語的約20種語言的延續不斷、數量浩瀚的詩歌作品。前三千年的印度文學主要是梵語文學，輔以巴利語、普拉克里特語以及阿婆布朗舍語的文學。而在近一千年，出現了各種現代印度語言與文學形式。這些現代印度語言最初用于創作虔誠的宗教性文學作品，后來也用于改編、翻譯古代梵語文學作品。在今天，各種印度語言的文學都以古代梵語文學傳統作為它們所共有的根本特征。
印度早年的梵語詩作是《梨俱吠陀》。這是一種圣哲歌頌他們所崇拜的神祇的贊美詩集。吠陀詩人使用了工巧的音律，加添了尾韻與聲音效果。對神祇作了精美的描繪。這些神祇，許多都是擬人化了的自然現象，例如：太陽、黎明、風等等。《梨俱吠陀》的作者喜歡采用比較辭格，擅長自然景物的描寫，并具有使用精美的詞語形象地表現抽象思想的天才。
因此，吠陀詩集不僅成為印度宗教與哲學的基礎，而且也成為印度詩歌的基石。古典梵語的音律就是由吠陀詩歌直接發展而來的。在吠陀詩集中，也有頌揚詩人的庇護人和英勇的帝王的贊歌、對話、神話、傳說等，后面幾種作品中還有敘事內容。所有這些都為后世文學作品，為吟游詩人創作英雄敘事短詩，提供了題材，也為較晚出現的史詩創作奠定了基礎。
印度的兩部偉大的史詩《羅摩衍那》和《摩訶婆羅多》塑造了全民族的理想形象。它們不僅是兩部偉大的詩歌作品，同時也對印度各族人民的思想發展以及印度宗教的興起產生了重大的影響。
《羅摩衍那》采用“輸洛迦”體，意譯為“頌”，每頌2行，每行16音節，全詩共含24000頌。該詩作者相傳為跋彌。全詩筆調首尾一致，據認為是出于跋彌一人之手。跋彌像吠陀的作者一樣愛用明喻。在表達人物的感情方面，作者不僅描寫了主人公羅摩及其賢妻悉多之間深厚的愛情，而且也描寫了友誼、手足之情尤其是父子之愛。作者著力把他的主人公羅摩描寫成真理與正義的化身。為了堅持真理與正義的原則，羅摩甚至不惜犧牲自己的一切。《羅摩衍那》被史家稱為“第一詩章”，作者跋彌在詩歌形式、主題發展、人物刻畫及感情描寫等方面均為后來的古典詩人開辟了道路。
《摩訶婆羅多》也采用“輸洛迦”體。但是這部作品除了主要的故事情節之外，還穿插了許多古代的傳說、插話以及有關倫理、哲學、宗教等方面的評說。因此這部史詩不是單純的文學作品，而是一部反映了古印度很長一個時期內的社會生活和思想文化的詩體百科全書。這部巨著的作者據傳為毗耶娑。在這部史詩中，作者也把他的主人公描寫為正義的化身。這部作品的主要故事是敘述同宗的兩族兄弟——俱盧族與般度族——之間為爭奪王位而展開的斗爭。通過這個故事，作者想要說明塵世功名利祿的虛浮以及為爭奪名利而進行戰爭的無謂。
這兩部史詩為后世的古典詩歌與戲劇創作提供了題材。采用這兩部史詩的內容所創作的長篇敘事詩(含8至20個詩章)稱為“大詩”;采用這兩部史詩的內容所創作的戲劇(含5至10幕)稱為“大劇”。在此同時，豐富的民間故事、民間寓言、民間傳統也成為戲劇和傳奇文學的創作源泉。在詩歌方面，還出現了一類描寫型與沉思型的短詩、抒情詩、歷史詩以及一種散文與詩混合的作品。在戲劇方面，出現了“大劇”、社會劇以及“大劇”與社會劇結合的形式。此外，還出現了另外9種類型的戲劇，包括鬧劇、言情獨白劇、寓言劇、哲理劇、歌舞劇等等。
梵語詩歌與戲劇均重感情的表現而輕人物與情節。梵語詩人使用多種富有表現力的音律形式。梵語是一種富有音樂性的語言。梵語詩人是擅長用聲韻表現意義的大師。他們深受吠陀傳統的思想影響，認為人與萬物心靈相通;因而他們的詩歌表現出人與自然合一的意識。梵語詩人的創作以表現感情為主旨。梵語戲劇兼用詩體與散文體，雖不強調時間與地點的一致性，但卻十分重視感情表現的一致性。在戲劇中，作者往往把主要場次用于表現高雅的故事，優美的情景以及人物的強烈感情，而把其余內容納入幕間插曲。梵語悲劇雖然也有悲劇矛盾的發展、沖突的出現以及懸念的應用，但卻以善取得勝利而告終，而不像希臘以及其他西方悲劇那樣以惡取得勝利作為結局。
梵語古典詩歌與戲劇自公元前5世紀左右至12世紀歷時千余年，產生了大量的作品。然而早期的大量詩歌現已散佚;相比之下，現存的早期作品中，戲劇多于詩歌。公元前3世紀孔雀王朝的一位大臣蘇般度寫了一部內容和形式均不常見的戲劇，其結構形式一幕幕相套，其內容是講烏達衍那王的傳奇故事與一場宮廷陰謀。繼蘇般度之后的作家有跋娑;他寫了多種劇本。他的劇作風格簡樸，情節清晰。公元前2世紀至公元4世紀出現了迦梨陀娑、首陀羅迦等杰出的梵語詩人與劇作家。
迦梨陀娑是印度文化史上的精英。他的作品十分全面地反映了印度人的傳統精神與生活理想——即他們在追求人生的美德、成功與歡樂時所表現出來的中庸之道，尤其是他在其杰作《沙恭達羅》結尾處所祈求的精神解放。他是一位無與倫比的愛情詩人。他的愛情詩描寫別離的痛苦、念子之情深，旨在使愛情更加純潔、穩定，成為一種長久的精神結合。他的風格以典雅、簡練、富有蘊意為特征。他也同吠陀詩人一樣，以使用明喻著稱。他寫了4首詩和3部戲劇，他的早期詩作《六季雜詠》詠唱按照印度傳統劃分的一年六季的風光;這是一首寫景兼述愛情的詩篇。他的第二首短詩《云使》，描寫一個因得罪主人而被流放他鄉的奴仆拜托浮云給他遠方妻子帶去一片相思之情。這首詩最出色地體現了迦梨陀娑的創造力、想象力與構思技巧。這首抒情詩表現出極大魅力，后世的模仿詩作不勝枚舉，《羅怙世系》共19章，是迦梨陀娑的最長詩作。這篇詩歌敘述了太陽王朝歷代君主的故事，其中的羅怙是神的化身。這部長詩全面反映了詩人的思想。
另一部長篇敘事詩《鳩摩羅出世》，著重描寫了宇宙之父濕婆與宇宙之母優摩在苦行中熱烈相愛，終成眷屬的情景。
迦梨陀娑還寫過三個劇本：《摩羅維迦與火友王》《優哩婆濕》及《沙恭達羅》。
《摩羅維迦與火友王》是講火友王與摩羅維迦公主間的羅曼史，全劇情節曲折動人，兼有對舞蹈，繪畫等的精采描寫。
《優哩婆濕》表現了大自然對失戀之心的撫慰。該劇和作者的代表作《沙恭達羅》一樣，還表現了情人的分離會增強愛情，而孩子則能使愛情凝聚為一個不可分割的整體。迦梨陀娑以后所有的劇作無不以《摩羅維迦與火友王》或《沙恭達羅》為濫觴。
如果說迦梨陀娑的《沙恭達羅》是理想主義劇作范本，那么首陀羅迦的《小泥車》便是印度社會劇的首篇巨制。社會劇是反映平民階級生活特征的鏡子，側重于表現人們的痛苦。首陀羅迦在其作品中最大限度地表現了人民在生活中所經歷的悲劇，創作了古印度最具舞臺價值的劇本。他的劇作意趣豐富，內容多樣，人物各異，幽默風趣，至今仍受到現代觀眾的青睞。
迦梨陀娑之后有兩位以寫作史詩而聞名的詩人：婆羅維(其代表作是《獵人濕婆與阿爾瓊那》)與馬格訶(其代表作品是《西蘇帕拉之死》)。他們都有很高的詩人天賦，創作了許多描寫生活、愛情和大自然之美的精妙詩篇但是他們的作品往往堆砌長段的離題描寫，引入艱深的學術問題，過分地講求語法語音，甚至采用圖形解說，結果導致了風格上的夸飾與內容上的艱澀，為后輩詩人在創作上遺留下一種弊端。
正當這種詩風的流弊盛行之時，一種風格清新的歷史詩歌應運而生。這種詩歌大約在公元前11世紀時流行于各個地方王朝，其內容是頌揚某個在位國王或敘說王朝世系。其中最杰出的是《國王譜系》，它對研究克什米爾歷史具有重要價值。但是絕大多數歷史詩歌的傳奇色彩過分濃厚，因而削弱了它們的歷史價值。
梵語古典散文作家主要是蘇般度、波那和檀丁。蘇般度作有小說《仙賜傳》。波那(約生活在7世紀)的作品有《迦丹波利》和《戒日王傳》。《迦丹波利》敘述了兩對戀人經過幾世劫難而終于結合的故事。《戒日王傳》敘述了作者本人的身世和他的恩主戒日王的故事。波那學識淵博，精通聲韻，他的散文音調優美，令人百讀不厭。檀丁(約生于700)也是一位博學多聞的作家，但是他的寫作風格則簡樸淡雅。他的《十公子傳》反映了當時的社會情況，尤其對下層人民的生活作了真實的描述。在散文和詩歌充分發展的基礎上，一些詩人采用了將二者糅合在一起的新文體，但其內容仍是傳統題材。
當時發展起來的各種形式的作品有短詩、沉思詩、單題吟詠、抒情詩、教誨詩等等。最負盛名的作品是伐致呵利的《三百詠》，題材包括善行、愛情、絕塵出世思想等。其后的同類作品有遜達拉潘迪亞以善行為主題的《百廿詠》可稱為嘉言智語的匯集;有阿摩魯的艷情詩《百詠》，是梵語詩歌中最上乘之作。抒情詩歌除了已經提及的迦梨陀娑的《云使》外，還有賈亞德瓦(約生活于1200年左右)的《戈文達頌》，描敘克里希納和羅陀的愛情故事，立意新穎，成為后世作家不斷模仿的范本，也是后來印度各地寫作音樂、舞蹈、戲曲詩歌的傳統模式。抒情詩歌還包括詩人、祭司、哲學家等寫作的大量禱文、贊歌、圣詩等。這一時期還出現了許多沉思反省和道德教誨之類的詩作。這些詩作充分體現了梵文洗練、精致的表達形式。其中的寓言故事集，通過對走獸、飛禽等的褒貶來評論人的生活、德行與罪惡。進行同類創作獲得成功的詩人有克什米爾的巴拉塔(約生活于9世紀)以及后世的印度南方詩人尼拉坎塔(約生活于17世紀)。尼拉坎塔才思敏捷.擅長諷刺，他的創作淵源可以上溯至11世紀時以寫作諷喻短詩著稱的克什米爾博學者克赫門德拉。
動物寓言故事是古印度梵語文學中享有世界聲譽的一個重要部分，傳世的主要作品有《五卷書》和《嘉言集》等。事實上世界各國的動物寓言幾乎都能從古印度梵語動物寓言作品中找到淵源。此外，梵語文學中也還有大量的傳說故事作品。
在戲劇方面，后來也有一些杰出的作家繼承了迦梨陀娑與首陀羅迦的衣缽。公元7世紀時，戒日王曷利沙伐彈那寫作過3部劇本。其中之一是《蛇之樂》，敘說一位力士為解救蛇而犧牲自己的離奇故事。當時印度南方知名的劇作家是一位王家劇作家帕拉瓦。他編寫過兩部出色的滑稽鬧劇。薄婆善提是公元700年左右的劇作家，他和波那一樣，精于梵語聲韻，妙語疊出不窮，以寫英雄劇著稱，也寫過社會劇。他的名作是《羅摩傳后篇》，因此而被人稱為“多情大師”。最成功的政治劇是大約公元8世紀時毗舍佉達多寫的《指環印》與《王后與旃陀羅笈多》。《指環印》描寫了印度孔雀王朝的政治斗爭。《王后與旃陀羅笈多》描寫了笈多王朝宮廷的內幕故事。這一期間印度還產生了許多短劇。其中有一類愛情獨白劇富有諷刺和幽默色彩。哲理劇是公元9世紀時克什米爾的一位哲理詩人所開創的。
用梵語寫作的詩歌、戲曲、短篇佳作在以后的數百年間延續不斷，其中包括30多位女詩人的作品。在穆斯林時期，有用梵語翻譯的波斯著作，也有用梵文創作的作品。印度與英國及西方文學接觸后，新體裁的文學作品相繼出現，如小詩、散文、短篇故事、長篇小說、戲劇、傳說、諷刺文等。在印度爭取獨立運動中，還有頌揚甘地、蒂拉克的梵語詩歌與文章。獨立后，印度憲法把梵語列為法定語言之一。今天一些作者繼續采用梵語寫作詩歌、戲劇等文學作品。
二、印度普拉克里特語詩歌
古印度的普拉克里特語是指梵語的各種方言形式。最早的一種普拉克里特語文學作品是一部馬哈拉施特里方言詩集《七百詠》(2世紀或3世紀)。后來又出了另外一些詩集。這些詩歌語言優美，情感細膩，是謳歌農村生活的精美之作，也為后來的愛情詩歌創作提供了寫作題材。用普拉克里特語摹仿梵文史詩寫作的著名詩歌有普臘瓦臘桑那的《修路記》等。耆那教徒也用普拉克里特語寫作了大量的宗教作品。但是他們的主要貢獻是仿照梵語和普拉克里特語作品的模式，運用阿婆布朗舍語寫作詩歌。
三、用阿婆布朗舍語等語言創作的印度詩歌
阿婆布朗舍語是繼普拉克里特語之后的古印度民間語言。從公元11世紀起，從阿婆布朗舍語不斷衍生出現代印度—雅利安語系的各種印度北部方言：如馬拉提語、克什米爾語、旁遮普語、拉賈斯坦語、信德語、古吉拉特語、各種印地語方言、阿薩姆語、孟加拉語、比哈爾語、奧里亞語等。印度南部的語言是屬于達羅毗荼語系的泰米爾語、泰盧固語、卡納拉語、馬拉亞拉姆語等。這些語言在古代都有自己的文學作品，成就以泰米爾語作品為最高。
以上述各地語言寫作的文學作品無論從形式上、體裁上、主題上都未脫離梵文模式，或改編、或翻譯或借用梵語作品的主題創作。每種語言都有自己的《羅摩衍那》和《摩訶婆羅多》以及借這兩種作品的題材所寫的作品。因此，這些語言的文學實際上是梵語文學的繁衍。但是，在西方文學的影響下，這些語言的文學又都經歷了一場革命性的變化。首先出現了西方模式的詩歌和戲劇，引進了無韻詩，十四行詩以及抒情短詩。社會改革的新思潮也使得新的社會劇、幽默性和諷刺性作品應運而生。隨著民族意識的覺醒和爭取自由、獨立斗爭的開展，愛國主義成為作家們取得創作靈感的重要源泉。重新發現民族傳統和重新樹立民族精神也成為作家追求的目標。與此同時，席卷西方世界的政治平等觀念也對作家們產生了深刻的影響。目前，年輕一代的作家已經創作出新型的進步作品。他們摒棄傳統的寫作模式，沖決舊有意識的羅網而繼續前進。現在，要對這種蓬勃發展的新潮流加以評估為時尚早，但是也許可以推測，從中將產生出具有全民族特點的印度文學。就作品形式說，當前最受歡迎的是短篇小說，其次為長篇小說;詩歌情況較好，但佳作不多;戲劇因受電影的沖擊而一蹶不振，目前廣播電視界及學術界正在設法改變這一狀況。戲劇的地位可望有所恢復。
四、現代印度—雅利安語詩歌
1.馬拉提語詩歌
馬拉提語文學最早的是圣僧與信徒們所寫的宗教、哲學著作。馬哈拉施特拉地區的圣僧詩人吉納內什瓦爾(1271—1296)、納姆代夫(1270—1350)、埃卡納特(約16世紀)和圖卡拉姆(1608—1649)的作品對印度全國廣有影響。也有許多詩人出身于社會下層。他們把梵語經典作品《薄伽梵往世書》等傳播于民間。埃格納特的孫子穆克特什瓦爾把《摩訶婆羅多》翻譯為馬拉提語。公元17世紀、18世紀時，馬拉諾族政治斗爭的勝利使許多詩人寫作了英雄民謠。愛情詩也同時發展了起來。在19世紀最后的25年間，戲劇發展十分迅速。劇作家們先是采用民族語改寫了古代梵語劇本，后又研究了莎士比亞，創作了當代社會題材的戲劇。此外，小詩、抒情詩、鄉村詩、兒童詩等作品亦不斷涌現。主要的現代馬拉提詩人有：蓋什沃蘇德、N·W·提拉克、維納耶格、R·G·加德卡里、巴勒格維、穆拉利達爾·古帕特、Y·D·班特爾克爾、S·K·卡內特卡爾、M·T·帕特瓦爾丹、A·R·德施潘德和V·V·施爾瓦德卡爾。
2.古吉拉特語詩歌
現代古吉拉特語文學的奠基人是精通梵語的耆那教僧徒赫馬錢德拉·蘇里(1089—1173)。早期的作家也是圣僧、布道者、異行者。享有盛名的是米拉公主(1403—1470)和納拉辛漢·梅達(1415—1481)。梅達寫的作品在印度各地廣為流行。此后的重要詩人有：金匠阿訶(1615—1675)、伯勒瑪南德(1636—1724)、德亞拉姆(1777—1852)等。現代的早期詩人是學者德勒伯德拉姆(1820—1898)、納爾默德·巽格爾(1833—1886);對詩歌發展有貢獻的有馬拉巴里和卡巴爾達。納納拉爾作品豐富，曾獲古吉拉特桂冠詩人稱號。詩人兼政治活動家K·M·孟希(生于1892)寫過很多戲劇。現代古吉拉特劇作家創造出了一些新的體裁，如戲劇性對話、芭蕾舞歌等。著名的作家有蘇爾辛吉、塔庫爾、德賽、喬希、孫達拉姆、貝泰、烏瑪瓦迪亞、潘迪亞、帕塔克、布羅克、達拉爾、馬迪亞等。古吉拉特是甘地的故鄉，他的追隨者大多擅長寫作散文、傳記、評論、新聞報導等方面的作品。
3.旁遮普語詩歌
公元15世紀后半期，錫克教開始在旁遮普流行，也促進了文學活動的發展。旁遮普語最重要的、最基本的文學作品是錫克教創始人納納格(1469—1539)和他的弟子們所誦唱的宗教性、教誨性傳道詩歌，后來被收入最初的著作及其補編中。旁遮普的伊斯蘭教徒也發展了自己的教派文學，其中的蘇菲派信徒對于發展旁遮普詩歌作出了重大貢獻。民歌民謠普遍在民間流行。旁遮普語現代文學是在20世紀隨著學校教授旁遮普語言而開始的。現代作家中有名的詩人是維勒·辛赫、普蘭·辛赫、劇作家有Z·C·南達、古爾伯克希·辛赫、基爾帕·薩加爾等。有些青年作家在政治上持左傾觀點。
4.克什米爾語詩歌
早期的克什米爾語文學作品不多，有代表性的作品是濕婆教女教徒拉拉·黛維的詩歌，接著有努魯丁的教誨詩歌。嗣后在很長的歷史時期中所產生的詩作以愛情詩為主，包括16世紀時農民出身的女王赫巴·卡杜恩及18世紀的詩人阿勒尼瑪勒的作品。19世紀時，一些詩人根據古代梵語史詩和神話作品創作了克什米爾語的敘事詩、例如，帕勒伽希·拉姆的《羅摩下凡》、伯勒瑪南德的《濕婆的愛戀》《蘇達瑪傳》等。波斯文化的傳入也給克什米爾的詩歌帶來了波斯的題材和波斯詩歌的音律與形式。克什米爾也出現了伴舞歌和民間詩歌。到了20世紀初期，克什米爾文學創作開始受到現代生活的影響;政治、社會、經濟各個方面的新興運動為作家們提供了新的創作方向，孕育了新型作品。古拉姆·艾哈邁德·馬赫朱爾(1885—1952)是新方向的開拓者。辛達·考爾是知名的抒情詩人。納迪姆、羅欣、拉希、伯勒米的詩作反映了克什米爾人反對外來干涉的斗爭，作品的政治色彩十分強烈。
5.印地語詩歌
印地語又稱克利語，現為印度國語，其前身是北部和中部廣大地區的各種方言。這些方言都產生過自己的文學作品，例如拉賈斯坦語的吟游詩歌，伯勒杰語的毗濕奴贊詩，阿沃提語的羅摩頌歌，伯吉普利語則有卡比爾(1399—1518)寫的布道歌。歌頌羅摩和毗濕奴在印地語作品中層出不窮。16世紀時出現了一批創作這類詩歌的有名詩人及歌手。圖勒西達斯的作品《羅摩衍那》流行于全部印地語地區，甚至代替了梵語原本。盲詩人蘇爾達斯(1483—1563)主要歌頌毗濕奴的化身黑天。17世紀時，比哈里拉爾(1603—1663)寫了兩行為一頌的700頌，謳歌羅陀和毗濕奴的愛情。寫作歷史詩歌的有信奉伊斯蘭教的詩人馬利克·穆罕默德·加耶西(約生于1540)，作品有《伯德馬沃德》。莫臥兒王朝時期，穆斯林作家以印地語寫詩的有阿布杜勒·拉希姆·坎卡納、拉斯坎、卡比爾·穆巴拉克、奧斯曼等。19世紀初期，印地語的創作進入了新的時代，當時獨馳文壇的是多產作家婆羅坦都·哈里斯錢德拉(1850—1883)，作品有175部，包括18部戲劇和1500多首抒情詩歌。其后印地語作品相繼受到浪漫主義、經驗主義、進步主義以及左翼主義的影響。同時也有一派詩人從事寫作鄉村詩歌。作品富于傷感情調和神秘色彩的詩人有杰耶辛格爾·伯勒薩德(1889—1937)、蘇米德拉南登·本德(生于1901)、尼拉臘(1896—1961)、默哈德維·沃爾馬(生于1907)等。熱情的民族主義詩人有邁提利謝倫·古伯德(生于1886)、馬克納拉爾·杰杜爾威迪(生于1889)、西雅拉馬撒蘭·古伯德(1895—1963)、蘇珀德拉·古馬里·覺杭(1904—1948)等。作品帶有悲觀主義情調的詩人有塔拉·潘強、拉梅斯瓦里·德維、赫里達耶薩等。浪漫主義流派的詩人有哈里瓦姆薩·拉伊(生于1907)和吉里賈庫馬·馬圖爾。以寫作十四行詩聞名的是巴拉克里什納·拉奧。其他還應提及的詩人有：馬哈維爾·伯勒沙德·德維韋迪(1868—1938)、巴拉克里西納·夏爾馬·納溫(1897—1960)、“丁卡爾”·拉姆達里·辛哈(生于1908)、“蘇曼”·西瓦曼高爾·辛格(生于1916)、納倫德拉·薩爾馬(于生1916)等。在戲劇方面，繼婆坦都以后的劇作家有拉克什米納拉揚·米斯拉(生于1903)、拉姆·古馬爾·沃爾馬(生于1905)、烏本德勒納特·阿謝格(生于1910)、烏德耶辛格爾·帕德等。他們的創作包括浪漫劇、社會劇、歷史劇、諷刺劇、鬧劇等各種類型的劇本。
6.烏爾都語詩歌
烏爾都語言和文學是印度文化與伊斯蘭文化交流在印度土地上的產物。烏爾都語在巴基斯坦為國語，在印度主要為北方穆斯林使用，被列為官方語言之一。烏爾都語受印地語影響，但以波斯文字書寫;它的文學也淵源于波斯文學，作品以詩歌為主。波斯詩歌中的雙行詩、四行詩、抒情詩、哀挽詩、頌詩等都廣泛用于烏爾都詩歌。
烏爾都語詩歌的最早一位重要詩人是阿密爾·霍斯特(1253—1325)，著有詩集《哈里格·巴里》，被譽為“印度的鸚鵡”。早期的著名詩人還有德干及北方穆斯林王國的努斯拉提、沙姆斯丁·瓦利拉赫、卡迪·馬哈茂德·巴赫里、米爾扎·賈尼賈南·馬扎爾、密爾·特基·密爾(1722—1810)、密爾·達爾德、古拉姆·哈姆達尼·穆沙菲、瓦里·穆罕默德·納茲爾、海達爾·阿里·阿提什、伊馬姆·巴克什·納西克、阿尼斯、薩拉馬特等。1857年的民族起義迎來了烏爾都語現代文學時期;其先行者有哈利(1837—1914，著有《哈利六行詩集》)和阿扎德，最重要詩人有加利卜和穆罕默德·伊克巴爾(1877—1938)。伊克巴爾的愛國詩篇對烏爾都語現代文學產生了深遠的影響。當代烏爾都語重要詩人有哈斯拉特·莫哈尼、法尼、阿什加爾、吉加爾。也有一些烏爾都語詩人深受印地語詩歌的影響，他們的詩作充分反映了印度一伊斯蘭文化特征。
政治與思想革命對當代烏爾都語詩人有很大影響。阿里·薩爾達爾·賈弗里的詩集《又是一場夢》(1965)表現了印度人民的覺醒。阿赫德爾·烏爾·愛曼的《回憶》獲得1963年印度文學院獎。
7.邁提里語詩歌
邁提里語與孟加拉語相近，是印地語方言之一。邁提里語文學的奠基人之一是早期著名詩人維德亞伯迪(1390—約1460)。他的敘事長詩《吉爾蒂頌歌》表現了抵抗外來侵略的民族主義精神。他的抒情詩影響更大，在邁提里地區廣為傳誦。邁提里語有一種歌唱戲劇，是用邁提里語和梵語混合寫的，最著名的劇作是《寶樹移自天宮》。19世紀時昌達·杰哈用邁提里語翻譯了《羅摩衍那》。還有一些詩人仿照梵文詩歌的模式寫作邁提里語詩歌。近代最有名的詩人是西塔拉瑪·杰哈。青年一代的詩人有伊沙那塔·杰哈(兼有戲劇作品)，其他如吉凡那塔·杰哈、哈什坎塔·米斯拉等，都對現代邁提里語詩歌的發展作出了貢獻。在戲劇方面，吉凡那·杰哈徹底摒棄了梵語而完全用邁提里語寫作社會向題戲劇、開拓了新的創作領域。現在，獨幕幽默劇非常流行。
8.孟加拉語詩歌
孟加拉語文學創作在現代文學一些領域都處于全印度的領先地位。最偉大的作家拉賓德拉納特·泰戈爾是全印度的驕傲。孟加拉早期最著名的抒情詩人是錢迪達斯(生卒年月不詳，約在14至15世紀)。在史詩方面，格里迪瓦斯把梵語《羅摩衍那》翻譯為孟加拉語(約1420)。馬拉達爾·巴蘇在1473至1480年間，拉古納塔在16世紀都曾翻譯、改寫過《薄伽梵》;卡溫德拉、斯里卡拉·南迪在1500年前后、卡西拉馬在17世紀都曾翻譯、改寫過《摩訶婆羅多》。穆斯林影響進入孟加拉后，一批穆斯林作家將印地語及波斯語作品譯成孟加拉語。近代孟加拉詩歌的先行者是邁克爾·默圖蘇登·德特(1824—1873)與班吉姆·金德爾·查特吉(1838—1894)。查特吉的不朽詩歌《禮拜母親》歌頌了祖國，鼓舞了印度人民爭取自由的斗爭。早期現代孟加拉詩人有倫格拉勒·班納吉(1827—1887)、比哈里拉爾·恰格爾沃爾迪(1835—1894)、納文·錢德拉·塞納(1847—1909)。早期的劇作家有迪納本圖·米特拉(1830—1873)、拉吉克里什納·羅伊(1852—1895)、阿姆里塔拉勒·鮑斯(1853—1929)。其中最著名的是吉里希·金德爾·考什(1844—1911);他創作了近90部劇本。孟加拉文學創作最為輝煌的時期是詩歌巨星羅賓德拉納特·泰戈爾(1861—1941)光照文壇的時期。他在1913年獲得諾貝爾文學獎，引起了全世界對印度文學的矚目。泰戈爾的作品是印度文藝復興的偉大里程碑。他寫的歌頌“印度母親”的詩作被采用為印度國歌。與泰戈爾同時的主要詩人及劇作家是代溫德爾納特·塞納、卡米尼·拉伊夫人、阿格希耶·古馬爾·伯達爾、拉賈尼·坎塔·塞納、薩蒂延德拉納特·達塔、德維金德拉勒·拉伊、克西羅德·錢德拉·維迪亞文諾德(作有50部戲劇)、阿圖爾·普拉薩德·塞納、納茲魯爾·伊斯拉姆等。吉沃納南德·達斯、伯勒孟德爾·米特拉、布特代沃，巴蘇是三位進步詩人。
9.阿薩姆語詩歌
阿薩姆語文學創作活動開始于公元13世紀末期。當時的作品是仿照梵語史詩模式及神話題材寫作的史詩。主要作家有海姆·瑟爾索迪、哈里哈爾、卡韋拉特納。以后，馬達瓦·坎達里用哈薩姆語翻譯了《羅摩衍那》及《摩訶婆羅多》，巴塔代瓦翻譯了《薄伽梵往世書》。同時期的詩人還有拉馬·瑟拉索迪。15世紀、16世紀時，群眾性的崇拜毗濕奴的宗教運動推動了歌頌黑天(毗濕奴的化身)的創作活動。當時最著名的圣僧辛格爾·代沃(1449—1568)和他的學生一起翻譯了一些梵語經典，并創作了“伯爾基特”體宗教詩歌和“安基雅”體宗教舞蹈戲劇作品。受英國文學影響的現代阿薩姆文學先行者是現代主義者、學者兼創作家海姆金德爾·伯魯阿(1835—1896)。現代的主要作家有著名詩人和劇作家勒克什米納特·貝杰伯魯阿(1867—1938);抒情詩人金德爾古馬爾·阿格爾瓦爾(1858—1938);熱情洋溢的愛國詩人拉姆勒岡德·帕達加里耶(1853—1936);作品有歷史主義傾向的希代什沃爾·伯勒伯魯阿(1876—1939);謳歌大自然的詩人拉古納特·戈杜里;富于神秘主義色彩的納利尼巴拉·德維夫人;現實主義詩人隆拉特·錢德拉·戈斯瓦尼(1886—1944);進步詩人海姆·伯魯阿。值得提及的作家還有古納皮拉姆·伯魯阿、帕德默納特·戈罕·伯魯阿、錢德拉達爾·伯魯阿、納庫爾·錢德拉·布揚、普拉桑納拉爾·喬杜里、代巴錢德拉·塔盧克達爾、錢德拉坎塔·普坎、蘇倫德拉納特·賽基雅等。
10.奧里薩語詩歌
奧里薩語文學創作活動最早見于13世紀和14世紀。薩勒拉·達斯把《羅訶婆羅多》翻譯改寫為奧里薩語版本，伯勒拉姆·達斯翻譯改寫了《羅摩衍那》，賈格納特·達斯翻譯改寫了《薄伽梵》。對其他梵語神話作品的翻譯改編相繼出現，一直持續到18世紀初期。最有成就的詩人烏本德爾·龐吉(1685—1725)，寫作過難度較大的各種類型詩歌。以后一個階段的詩人寫作了大量以崇拜毗濕奴為主題的宗教性作品。在英國殖民時期，拉馬汕卡·羅伊、拉塔納特·拉耶首先寫作了無韻體詩歌;帕吉爾·莫漢·塞納伯迪(1843—1918)是一位富于才華的多產詩人;高伯本圖·達斯(1877—1928)把詩歌創作與建筑藝術結合在一起。在戲劇方面，對傳統的舞蹈戲劇進行了新的改進，主要的劇作家有拉馬汕卡·羅伊、卡馬帕拉·米斯拉、維卡里查蘭、帕特奈克、戈文達·蘇爾迪奧、阿斯維尼·庫馬爾·戈什、卡里查蘭·帕特奈克等。還有一派作家主要從泰戈爾的作品中獲取靈感進行創作;另一些詩人的作品則體現了弗洛伊德及馬克思的學說。
五、印度—達羅毗荼語詩歌
1.泰米爾語詩歌
在印度—達羅毗荼語族中，泰米爾語有著最古老的文學作品。古代泰米爾語梵語文學早已編成文集，保存至今。大約公元300年時，泰米爾語“桑格姆”(意為“學府”)詩歌匯編包括了500多名詩人的作品，其中有一些是女詩人，如著名的女道德家阿瓦雅爾。學府文獻包括有《八大詩集》《十大歌集》及18部教誨詩歌。這些早期詩集包括各種內容的長詩短歌，表達對愛情及戰爭的感觸，描繪城鄉社會的生活習俗，表述倫理道德的格言、諺語，歌頌國王(如帕拉瓦斯、喬拉斯、潘迪阿斯)的武功和恩德，禮拜各種不同的神祇圣靈，描寫城市、港口以及海外貿易情況等。值得特別提及的是兩部教誨詩集。一部是蒂魯瓦爾盧瓦爾所作的《蒂魯古的拉爾》，另一部是《四行詩集》。第一部的內容涉及德行、精神、愛及物質幸福等各個方面，表達異常簡練，堪稱為智慧的結晶，成書以來譯作不斷，影響非常廣泛。第二部是耆那教義的匯集。泰米爾語的《羅摩衍那》和《摩訶婆羅多》出現在很早的歷史時期。泰米爾詩人也作有類似的長篇敘事詩，著名的有《腳鐲》又名《西拉巴提伽拉姆》敘述柯伐蘭貞烈的妻子甘納基的悲慘故事，她后來成為愛情忠貞的典型，并被尊為圣者。這部長詩的作者是塞勒國的王子伊蘭戈。他出家為僧后寫了這首動人的敘事詩歌。公元5世紀以后，印度教開始在泰米爾流行，與佛教、耆那教一樣，對文學創作產生了很大的影響。6、7、8世紀時，濕婆教派和毗濕奴教派競相傳播，產生了豐富的虔誠派詩歌。這些泰米爾語的贊美詩歌充分表現了泰米爾語優美動人的特色。從10至13世紀興盛的喬拉斯王朝時期，重要的詩人有甘班(12世紀)、賈揚孔達爾、奧塔庫塔爾、普哈愣迪等;其中最著名的是甘班，他用泰米爾語翻譯了《羅摩衍那》，保存了梵語原著的虔誠特點。近代泰米爾語文學創作開始于17、18世紀時與西方的宗教接觸。當時的意大利傳教士德·諾比利(約生活在17世紀至18世紀)和法國傳教士貝希進入泰米爾納德，歸化入籍，傳道教學，并用泰米爾語寫作詩歌、散文等作品。后來由于英國文學的影響，現代文學的建立，泰米爾詩歌開始了它的新時代。到了“自由運動”時期，出現了現代偉大詩人蘇比拉馬尼亞·巴拉蒂(1882—1921)。他是用純粹的泰米爾語寫作的印度優秀作家，作品充滿了愛國主義精神。巴拉蒂之后的一些富有天才的詩人是S·D·S·約吉、蘇拉比、德西格·維拉亞格姆·比萊(1886—1964)、納馬卡爾·拉馬林格姆·比萊等。現代泰米爾語作品的特色是用語簡樸，充滿愛國精神，渴求社會平等，整個文壇呈現左傾色彩。泰米爾也富有音樂、舞蹈以及舞蹈的傳統。戈帕拉克里希納·巴拉蒂(1881—1964)的虔誠派歌詞是現代這一類作品的杰出代表。現代戲劇的開創者是孫達拉姆·比萊(1855—1897)、山班達·木達里亞爾(1873—1966)、蘇里雅納拉雅納·薩斯特里等。孫達拉姆·比萊創作了第一部泰米爾語戲劇《馬諾馬尼亞姆》。山班達·木達里亞爾創作了《馬諾哈拉》等許多劇本，翻譯了許多英語(包括莎士比亞的《哈姆雷特》)和梵語的劇作。克·巴瓦拉克的劇作《格達爾的勝利》《國旗》也深受歡迎。當代的泰米爾戲劇舞臺上出現了更多的社會諷刺劇，其中不乏成功之作。
2.泰盧固語詩歌
泰盧固語最早的詩歌作品見于公元11世紀，當時著名的詩人是南納耶。13世紀時的迪根納和14世紀時的耶爾拉普拉格德先后翻譯、改寫了梵語史詩《摩訶婆羅多》。另外幾位詩人翻譯了《羅摩衍那》。15世紀時，鮑登納翻譯的《薄伽梵往世書》達到了梵語原作的藝術水平。其他梵文經典和神話作品也都先后被翻譯、改寫為泰盧固語。在濕婆教的影響下，詩人索馬納塔創作了兩部內容豐富、知識深厚的詩歌。梵語中非宗教性的作品同樣吸引了泰盧固詩人的注意，例如，卡塔納改編了檀丁的梵語傳奇《十公子傳》。這個時期最有成就的詩人希里納特發表了泰盧固語詩歌杰作《那羅傳》以及歌頌帕爾納德英雄的愛國主義詩篇。14世紀至17世紀時，繼查耶納伽爾王朝大力提倡文學創作，出現了梵語文學和泰盧固語古典文學的文藝復興時期。國王克里什納德瓦拉雅獎掖了八位有才華的詩人，稱為宮廷“八大支柱”。這一時期出現了一種詩文結合。稱為“詩體傳記”(音譯“普拉班達”體)的敘事詩體，用來寫作各種類型的故事。同時，梵語的“百詠”詩體在泰盧固語中也相當盛行，多是用來寫作愛情、宗教、倫理等方面的詩歌。梵語對泰盧固語的詞匯影響很深。印度南方也喜愛用泰盧固語配入音樂或舞蹈節目之中，在泰米爾中心地區一帶尤其盛行。
從19世紀中葉開始，泰盧固語文學進入現代時期。這一時期的先驅者是甘杜古利·維雷夏林格姆·潘圖魯(1848—1919)，他是現代泰盧固詩歌、戲劇、散文的奠基者。著名的天才詩人是文格德·夏斯特里(1870—1950)。現代戲劇的內容以社會改革為主，主要的作家有C·勒克希米納拉辛亨、G·阿帕·拉奧、貝拉里·克里什那默加爾魯。在孟加拉文藝復興及英國詩歌的影響下，掀起了抒情詩歌的寫作運動，其中有B·阿帕·拉奧、A·巴普·拉朱、提魯帕蒂·溫卡塔·卡武魯、R·蘇巴·拉奧、D·V·克里什納·薩斯特里、V·薩蒂亞納拉亞納、D·拉米·雷迪等，他們有的采用民歌的題材和調式作詩，獲得極大成功。當代的劇作家有P·V·拉賈曼納爾和納爾拉·文卡特斯瓦拉·拉奧。和其他地區一樣，泰盧固的文學創作活動也呈現左右搖擺不定的狀態，有現實主義運動興起，也有新古典主義流派作家獲得成功。
3.卡納爾語文學
公元6世紀、7世紀時，耆那教徒通過傳教活動，促進了早期卡納語文學的產生。他們的主要創作活動是引入或改編梵語史詩、神話故事以及古典作品等，采用的形式往往是詩文結合的“詩體傳記”。10世紀時，本伯、彭納、倫納等先后改寫或翻譯梵語《摩訶婆羅多》及《羅摩衍那》。10世紀末葉，納格瓦曼把梵語重要散文傳奇《迦丹波利》譯成卡納爾語。嗣后，詩歌開始面向大眾，采用本土音律，形式及內容都趨向簡樸。12世紀時，濕婆教興起后，也采用樸素的語言，通過音樂和歌曲進行廣泛的傳教活動。14至16世紀時，維查耶納加王朝獎勵文學，崇尚古典著作，恢復對梵語作品的模仿與寫作。當時古馬爾·維亞薩改寫了《摩訶婆羅多》。在戲劇方面，流行的是民間舞蹈戲劇，當地稱之為“雅克薩考納”，一直延續至18世紀、19世紀，盛行不衰。現代卡納爾語文學的奠基人是馬斯迪·文格代瑟·艾衍加爾、D·V·貢達帕、B·M·斯里坎塔雅。他們寫作了許多詩歌、戲劇、故事等作品，被人稱為“文壇三杰”。現代詩人有戈文達·帕伊、本德雷、K·V·普塔帕、V·西塔拉米亞、P·T·N·拉賈拉特納姆、穆伽里、馬杜拉·欽納、K·納拉西馬斯瓦米、阿迪格、斯里達拉、維納亞克等，他們寫作了各種類型的現代詩歌。現代戲劇以社會問題為主要內容，劇作家有胡伊勒戈爾、克魯爾、T·P·凱拉薩姆、阿迪亞戈卡克等。
4.馬拉雅拉姆語詩歌
公元9世紀時，馬拉雅拉姆語開始從泰米爾語分離出來。但是泰米爾語的影響一直保持到14世紀，可從當時的《羅摩功行記》及《摩訶婆羅多頌曲》見到這一跡象。不久，在納姆普蒂里·婆羅曼斯的影響下，馬拉雅拉姆語及其文學形式都梵語化了。馬拉雅拉姆語成為印度語言中梵語化程度最高的語言，并產生了用馬拉雅拉姆語和梵語雙語創作的“馬尼普拉瓦拉姆”文學。15世紀時，著名詩人圖恩恰圖·埃朱塔坎·拉馬奴吉那利用“鸚鵡民歌”的音律改寫了《摩訶婆羅多》與《心靈的羅摩衍那》。當地還流行一種叫做《阿特卡塔》的舞蹈詩劇，內容是神話故事;17世紀以后，還不斷有這種詩劇的作品。18世紀時，詩人孔詹·楠比亞利用民間流傳的另一種叫做“杜拉爾”的舞蹈劇形式創作了對社會問題進行抨擊的幽默作品。在英國文學的影響下，馬拉雅拉姆語文學創作邁入了現代時期，在各個領域都卓有成就。古典主義作家有烏盧爾(1877—1949)，浪漫主義抒情詩人有庫馬倫·阿夏恩(1837—1924)、瓦拉托爾、古盧帕、昌根布沙·克里希那·比萊(1911—1948)、V·S·梅農、帕拉·納拉揚·奈爾等，進步主義作家有E·V·克里希納·比萊、C·J·托馬斯、M·戈文丹等。
5.印度英語詩歌
從公元18世紀下半葉以后，在英國殖民統治時期，印度也有一些作家用純正的英語寫作發表各類作品，如新聞報導、散文、說明文、短篇故事、長篇小說等，詩歌的數量也相當可觀;這些作品獲得了成功和贊譽。英語詩歌的創作首先從孟加拉開始，主要的作家有邁克爾·默圖蘇登·德特(1824—1873)。主要的作品有朵露·德特(1856—1877)的《拾自法國田野的一束落穗》(1876)和《印度斯坦古代歌謠傳說選集》;拉姆希·金德爾·德特(1848—1909)創作的《印度古代詩歌》以及改寫的《摩訶婆羅多》與《羅摩衍那》;薩羅季妮·奈都(1879—1949)寫的《金色的門檻》(1905)、《時間之鳥》(1912)、《折斷了的翅膀》(1917)等。這一時期重要的作家還有奧羅賓多·高斯(1872—1950)，他的英文詩文集長達700余頁包括抒情詩歌、戲劇詩歌以及帶有神秘色彩、玄學色彩的其他作品。泰戈爾主要用孟加拉語寫作，但他也用英語發表散文和論文;他將詩集《古檀迦利》自譯成英語出版后，獲得了1913年諾貝爾文學獎。以后印度各地都有用英語寫作的作家，而以南方作家為主。著名的詩人有G·K·切托爾和曼吉里·S·伊斯瓦蘭。英語戲劇作家有赫林德拉納特·恰托巴底亞耶(生于1898)以及曾經擔任馬德拉斯律師及法官的V·V·斯里尼瓦薩·阿揚加爾。
