藝術(shù)漫談——訪楊新林老師

◎楊新林 王艷

王艷：楊老師，您近幾年一直在搞剪紙，對于當(dāng)下的剪紙創(chuàng)作，您怎么看？

楊新林：我之前主要畫油畫，后來因?yàn)閷W(xué)院教學(xué)之需，也教了很長一段時(shí)間的美術(shù)理論，包括《藝術(shù)概論》《西方美術(shù)史》等課程。近幾年，在創(chuàng)作方面我主要做剪紙，這主要得意于在教學(xué)研究過程中剪紙藝術(shù)美對我的觸碰。作為一種民間藝術(shù)形式，剪紙以其素樸稚拙之美彰顯著中國傳統(tǒng)文化的魅力，我也有一種沖動(dòng)想以此種形式搞一些藝術(shù)創(chuàng)作。目前主要以蓋碗、湯瓶為主要對象。

我之所以搞剪紙創(chuàng)作是有剪紙基礎(chǔ)的。我6歲開始剪剪紙，剪了好幾年，上大學(xué)后，又剪過一些剪紙。工作后，除了在美術(shù)學(xué)院教外美史、美術(shù)概論、素描、色彩課外，還兼教育學(xué)院學(xué)前與小教的美術(shù)課程，其中就有手工課，剪紙是手工課中的一項(xiàng)。從2010年開始做當(dāng)代回族美術(shù)研究，去陜西、青海、新疆、甘肅、云南、海南等地調(diào)研，除建筑、服飾、書法外，就是一些工藝品，收集最多的是湯瓶、蓋碗，這使我有了創(chuàng)作剪紙的欲望。因?yàn)?，湯瓶、蓋碗造型獨(dú)特，又體現(xiàn)出回族的日常生活，同時(shí)，他們的紋樣又具有裝飾性，很容易與剪紙的造型語言相結(jié)合，這使我走上了創(chuàng)作剪紙的道路。

我覺得，剪紙的創(chuàng)作，主要有兩點(diǎn)必須把握：一是其獨(dú)特的藝術(shù)語言，一是對于形式美的把握。喬曉光就做得很好，他將中國傳統(tǒng)的剪紙藝術(shù)形式與現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作理念相結(jié)合，作品令人震撼，尤其將剪紙作為舞臺(tái)背景，真正實(shí)現(xiàn)了當(dāng)代剪紙藝術(shù)的“宏大敘事”。就我了解，有一些從事剪紙藝術(shù)的工作者，他們試圖進(jìn)行創(chuàng)新，做成水墨形式、青花瓷等樣式，從空間上分析，具有二維性，可能也被注入一定的寓意內(nèi)涵，但是一眼看去，缺乏剪紙的味道，真正的原因何在？對剪紙語言的掌握不到位。如果我們單純地用紙等材料，剪了一幅與古代山水畫的筆墨樣式類似的剪紙，而未考慮剪紙的線條與裝飾等語言特點(diǎn)，那只是變了樣式的中國畫，而非真正的剪紙。還有一些剪紙藝術(shù)家，他們的觀點(diǎn)總體而言較傳統(tǒng)，在藝術(shù)表現(xiàn)上也偏于恪守陳規(guī)，個(gè)人認(rèn)為像喬曉光那些介入現(xiàn)代藝術(shù)元素的剪紙創(chuàng)作，不是真正意義上的剪紙?？傊?，我覺得對剪紙創(chuàng)作來講，上述二者的認(rèn)識(shí)均有偏頗，折其中而從之，才是剪紙藝術(shù)得以發(fā)展的路徑。

王艷：楊老師，您覺得在當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中，如何才能更好地彰顯傳統(tǒng)文化的魅力？

楊新林：這個(gè)問題好回答，但難做。用傳統(tǒng)的素材，現(xiàn)代的手法。蘇州博物館就是一個(gè)很好的例證。美籍華裔設(shè)計(jì)師貝聿銘將傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代藝術(shù)及理念完美地結(jié)合在一起，頗具濃濃禪意的美術(shù)館是他“為中國而設(shè)計(jì)”的。

蘇州博物館在外觀造型上巧妙糅合了蘇州園林的文化神韻，在建筑材料中大量使用玻璃開放式鋼結(jié)構(gòu)，現(xiàn)代的鋼結(jié)構(gòu)替代了蘇州傳統(tǒng)建筑的木質(zhì)材料，由幾何形態(tài)構(gòu)成的坡頂，傳承了蘇州城內(nèi)古建筑縱橫交叉的斜坡屋頂。貝聿銘認(rèn)為，傳統(tǒng)園林的假山已經(jīng)做到了極致，后人是無法超越的，為此，他則選擇了另辟蹊徑。以和拙政園相鄰的一面白墻為背景，在前面以石片作為假山?？傊?，貝聿銘設(shè)計(jì)的蘇州博物館，在很大程度上實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)與現(xiàn)實(shí)，東方古代文明和西方現(xiàn)代科技的結(jié)合，為中國創(chuàng)造了一種新的建筑語言。

在這個(gè)過程中，對傳統(tǒng)文化的學(xué)習(xí)與掌握是最基礎(chǔ)的，這就需要我們在平時(shí)的工作學(xué)習(xí)生活中，無論方式如何，一定要對中國傳統(tǒng)文化盡可能去熟知。

中國傳統(tǒng)文化的范疇很多，包括在中國歷史的長河中綿延不斷的政治、經(jīng)濟(jì)、思想、藝術(shù)等各類文化的總和。因此，各類文化必須都要熟知，這是基礎(chǔ)。再者，對當(dāng)代藝術(shù)理念及形式的內(nèi)涵、發(fā)展也要非常熟悉。在當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中，對傳統(tǒng)文化的彰顯，不僅僅是對一些藝術(shù)形式的臨摹，我們更要借助一些新的形式對其進(jìn)行再現(xiàn)，如解構(gòu)等。

王艷：在近幾年的授課過程中，您覺得在當(dāng)下語境中，美術(shù)專業(yè)學(xué)生，在哪些方面些亟待提升？

楊新林：高考分?jǐn)?shù)線。我校教科院、政法學(xué)院、外語學(xué)院的學(xué)生，美術(shù)基礎(chǔ)是零，可是在學(xué)習(xí)方法上，學(xué)習(xí)的主動(dòng)性上，理解力上都很強(qiáng)，所以在學(xué)習(xí)繪畫上，有想法，有思路，進(jìn)步非?？臁＿@些恰好是美術(shù)學(xué)生缺乏的東西。

藝術(shù)家與工匠之間是有區(qū)別的。作為一名藝術(shù)家，必須具備工匠所擁有的那種技能，這是藝術(shù)傳達(dá)的手段，如果沒有這種能力，是無法將自己的思想用藝術(shù)特有的方式表達(dá)出來并為人所知?？赡苡行┕そ车募妓嚫叱h(yuǎn)非有些藝術(shù)家可比擬，這一點(diǎn)作為一位真正的藝術(shù)家是要向他們學(xué)習(xí)的，即學(xué)習(xí)所謂的“工匠精神”。另外一個(gè)方面，藝術(shù)家千萬不可忽視，即思想的構(gòu)建。說得通俗一些，其實(shí)就是從文化知識(shí)方面對藝術(shù)家的要求，包括政治、經(jīng)濟(jì)、文學(xué)、藝術(shù)等各個(gè)方面的歷史，是藝術(shù)家必須要不斷充實(shí)的。對歷史的習(xí)得可使藝術(shù)家變得更有厚度，在此基礎(chǔ)上，藝術(shù)創(chuàng)作才有內(nèi)涵，不至于顯得蒼白。這其實(shí)與上述我對當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中對傳統(tǒng)文化內(nèi)涵挖掘的觀點(diǎn)是一致的。

美術(shù)專業(yè)的本科生而言，我覺得大多數(shù)人對“文化”的意識(shí)還不夠。多年以來唯高考至上的目的所使，大多數(shù)時(shí)間花在了技法的訓(xùn)練上，而對文化課的學(xué)習(xí)有所偏移。進(jìn)入大學(xué)以后，可能還未真正意識(shí)到文化底蘊(yùn)與素養(yǎng)對自身藝術(shù)創(chuàng)作的重要作用，所以，理解有限，思路缺乏。這正是他們亟待要提升的。

王艷：寧夏版畫在全國范圍內(nèi)，是很值得提及的。這幾年銀川舉辦了多次中外版畫聯(lián)展，從2016年的中美版畫展到2017年的中英版畫展，再到2018年的中意版畫展，以“銀川對話”為主題的這一系列展覽引發(fā)了公眾一次又一次的關(guān)注。您覺得這樣的展覽予中予西的意義何在？目前寧夏版畫向前發(fā)展的核心問題何在？

楊新林：1960年冬，著名的版畫家力群先生來到寧夏，為寧夏版畫的發(fā)展注入了新鮮血液，一方面豐富了寧夏美術(shù)的創(chuàng)作，另一方面寧夏獨(dú)特的人文環(huán)境也為他的創(chuàng)作提供了新的題材，多年以來寧夏版畫邁著堅(jiān)實(shí)的步伐不停歇地發(fā)展……這幾次的中外版畫交流展，通過對話交流，講寧夏故事，拓寬平臺(tái)載體，推動(dòng)版畫“走出去，請進(jìn)來”，讓世界更好地了解寧夏，讓寧夏更好地走向世界，打出寧夏的品牌。

就今年的中意版畫交流展而言，展覽從古絲綢之路的終點(diǎn)羅馬跨洋而來，以版畫藝術(shù)作為橋梁，縮短了國與國之間、城市與城市之間文化藝術(shù)交流的距離。

開幕式上，意大利國立版畫研究中心的代表向銀川市政府贈(zèng)送了藝術(shù)家們的版畫作品，以表示對此次聯(lián)展的祝賀和對銀川的問候。銀川市政府也對此次展覽大力支持，反映出了對版畫藝術(shù)以及由此企及的中西文化之間交流的重視。這不僅僅是銀川與羅馬藝術(shù)家的對話，也是中意兩個(gè)當(dāng)今世界版畫大國的對話。當(dāng)天下午，在版畫中心工作車間進(jìn)行了版畫中心工坊啟用儀式，在當(dāng)代美術(shù)館報(bào)告廳進(jìn)行藝術(shù)衍生品創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)發(fā)展沙龍，隨后又舉行“中國·意大利藝術(shù)家對話——從羅馬到銀川”國際藝術(shù)論壇和銀川對話·版畫音樂現(xiàn)場活動(dòng)，展覽期間還在現(xiàn)場設(shè)置絲網(wǎng)版畫體驗(yàn)制作等環(huán)節(jié)，市民親自體驗(yàn)了版畫制作過程。從展覽的形式來看，活動(dòng)內(nèi)容豐富而有意義，除了在專業(yè)領(lǐng)域促進(jìn)作用之外，我覺得還有一點(diǎn)也是非常有意義的，就是全民的參與，讓人民大眾也參與其中，感受藝術(shù)，藝術(shù)之美如春風(fēng)細(xì)雨般浸潤人心，藝術(shù)的大眾化在這里得到了很好的踐行。

我覺得寧夏版面最大的問題是缺乏國際化。隨著社會(huì)的發(fā)展，傳統(tǒng)藝術(shù)的內(nèi)涵與外延已經(jīng)發(fā)生了很大的變化，無論是藝術(shù)創(chuàng)作的主體、媒材、語言，還是藝術(shù)的受眾，因此，寧夏版畫的發(fā)展不能僅僅固守于傳統(tǒng)的形式語言與題材，我覺得還得“隨時(shí)代而變遷”。對這個(gè)領(lǐng)域的國際現(xiàn)狀也還是要有熟知。當(dāng)然我并不是說我們非要去迎合國際的主流創(chuàng)作等。

每個(gè)時(shí)代都有其時(shí)代精神，其實(shí)藝術(shù)也是時(shí)代精神的再現(xiàn)，在我們今天的新時(shí)代，有其不一樣的新時(shí)代中國特色社會(huì)主義時(shí)代精神，寧夏的版畫創(chuàng)作對這種精神的彰顯是非常有意義的。我們有自己的特色，這樣在國際語境中會(huì)更能凸顯出我們的藝術(shù)特色和大國風(fēng)范。

我想這也是搞交流展的目的之一吧。

王艷：關(guān)于寧夏的當(dāng)代藝術(shù)您再談幾句吧。

楊新林：寧夏雖小，但是在現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)史上當(dāng)代藝術(shù)的印記并非空白，“八五新潮”時(shí)期寧夏的“厚土油畫派”在全國還是很有影響的。后來，“山房”計(jì)劃雖然無疾而終，但它將藝術(shù)家的藝術(shù)理念與建筑相結(jié)合，打破了當(dāng)代建筑設(shè)計(jì)的平庸化模式，仍然不失當(dāng)代建筑和人類發(fā)展方向的啟示。還有“裸奔”藝術(shù)，這種當(dāng)代行為藝術(shù)不僅在中國藝術(shù)圈屬于罕見的作品形式，在寧夏更是屈指可數(shù)?！奥惚肌毙袨?、“賀蘭山房” 、新世紀(jì)以來“西部雙年展”的發(fā)生，這種與國內(nèi)與國際接軌的當(dāng)代藝術(shù)思維與實(shí)踐，在某種程度上反映了寧夏這個(gè)偏遠(yuǎn)地區(qū)在當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展過程中的思考與探索。2015年，由當(dāng)代著名藝術(shù)評論家呂澎策劃的銀川當(dāng)代美術(shù)館開館，除了架上繪畫以外，還有許多裝置和聲光電的影像藝術(shù)。展覽作品的多種形式不僅體現(xiàn)出當(dāng)代藝術(shù)的豐富性，而且夸張而奇特的美術(shù)館外觀造型本身就是一件當(dāng)代藝術(shù)品，給人耳目一新之感。期望這是一個(gè)好的開始，引領(lǐng)寧夏當(dāng)代藝術(shù)不斷前行。

楊新林，寧夏大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授，寧夏文藝評論家協(xié)會(huì)副主席。王艷，寧夏大學(xué)美術(shù)學(xué)院講師，寧夏文藝評論家協(xié)會(huì)理事。