外國文藝美學(xué)要略·流派·存在主義

文學(xué)上的存在主義是西方現(xiàn)代派文藝中的一個重要流派，二十世紀(jì)三十年代興起于法國，是以存在主義哲學(xué)為理論基礎(chǔ)的。存在主義哲學(xué)萌芽于十九世紀(jì)上半葉，丹麥的基督教哲學(xué)家克爾凱郭爾首先提出了有關(guān)個人“存在”的哲學(xué)見解。二十世紀(jì)初葉，德國哲學(xué)家胡塞爾、雅斯貝斯和海德格爾等人進(jìn)一步改造、發(fā)展了克爾凱郭爾的理論，他們也被認(rèn)為是存在主義哲學(xué)的正式創(chuàng)立者。第二次世界大戰(zhàn)期間，曾就學(xué)于胡塞爾的法國哲學(xué)家、作家讓—保羅·薩特，在承襲、修正、加工以往的存在主義哲學(xué)理論的同時，形成了當(dāng)代的存在主義哲學(xué)——無神論的存在主義。

薩特的無神論的存在主義，產(chǎn)生了世界性的巨大影響。在他的《存在與虛無》和《存在主義是一種人道主義》等著作中，明確提出了存在主義哲學(xué)的幾點基本原則。薩特主張“存在主義的第一原則”就是存在先于本質(zhì)， 也就是“自我”先于本質(zhì)， “自我”決定自己的本質(zhì);其次是認(rèn)為由于人的“主觀性”的存在，必然導(dǎo)致相互傷害即“他人就是地獄”，聲稱“世界是荒謬的，人生是痛苦的”，人類世界是沒有理性、沒有規(guī)律的;存在主義的另一條原則是主張“自我選擇”，即認(rèn)為在社會意志面前，人喪失了“自我”和個人意志，而人應(yīng)該通過“自由選擇”來創(chuàng)造自己、確證“自我”的存在。這些原則既體現(xiàn)著存在主義者對現(xiàn)代資本主義社會的畸型現(xiàn)實與社會危機(jī)的深刻認(rèn)識，同時也帶有明顯的悲觀主義和唯我論的傾向。

存在主義哲學(xué)在文學(xué)、戲劇上有著直接的、突出的表現(xiàn)。作品多以存在主義哲學(xué)思想為藝術(shù)內(nèi)容的核心，因而存在主義文學(xué)在內(nèi)容上一般都具有哲理性大于形象性，格調(diào)較低沉等特征。但他們宣稱要從人道主義出發(fā)去干預(yù)社會現(xiàn)實，要“為時代而寫作”，要求文學(xué)有鮮明的傾向性，要鞭撻法西斯主義、帝國義的丑行與暴虐，斥責(zé)資本主義社會人與人之間的冷酷關(guān)系，反對壓抑與扼殺人的自由、個性和尊嚴(yán)等等。這些也都成了存在主義文藝作品的重要表現(xiàn)內(nèi)容。

為了能充分體現(xiàn)“自由選擇”的哲學(xué)原則，存在主義文學(xué)也努力塑造所謂“真實人物”，主張作品應(yīng)具有“環(huán)境的確定性”，即給人物提供能夠使之有充分選擇自由的“一定境遇。”但這并非傳統(tǒng)現(xiàn)實主義的“典型環(huán)境”，僅是一個供人物自由選擇的特殊的對象性條件，人物在其間既展開激烈的內(nèi)心沖突，又要與其他人物發(fā)生尖銳的矛盾糾葛，最終實現(xiàn)自我本質(zhì)的決定。

存在主義在藝術(shù)形式上，既有對傳統(tǒng)手法上技巧的承襲，包括現(xiàn)代派文藝的表現(xiàn)手法，同時也有所創(chuàng)新。他們常常借助隱喻和寓意手法，若隱若現(xiàn)地表達(dá)存在主義的哲理性，多以簡約素樸的警句式語言，力求創(chuàng)作主體態(tài)度的客觀、冷漠。代表作品有薩特的《墻》、《禁閉》、 《死無葬身之地》，德·波伏瓦的《女客人》，加謬的《局外人》、 《瘟疫》等。