中國文藝美學要略·人物·李贄

字卓吾，一字篤吾，號溫陵居士，龍湖叟等。泉州晉江人。明代杰出的思想家、文學理論家。初任河南輝縣教諭，后累官國子監博士、南京刑部員外郎、云南姚居知府等。五十五歲辭官隱居湖北黃安，凡三年。五十八歲至七十六歲，十八年中大半時間在麻城著書講學。由于他猛烈抨擊封建禮教和假道學，以“異端”自居，終于被封建統治者以“敢倡亂道，惑世誣民”的罪名逮捕入獄，迫害致死。著有《焚書》、《續焚書》、 《藏書》、 《續藏書》等約三十種。他的著作幾次被禁毀。

李贄文藝思想的核心是“童心說”。他寫道： “童子者，人之初也;童心者，心之初也”， “真心也”， “最初一念之本心也”。童心是最純潔、真實的，文學就是要表現這種“絕假純真”的人性。所以，他認為“天下之至文，未有不出于童心”。最美的文藝作品都出自童心，也就是都表現純真的人性。這是人性論，也是寫真實論。李贄從這種萌芽狀態的資產階級人性論出發，斷然認為孔孟的學說“乃道學之口實，假人之淵藪”，是障礙童心，抑制人性的。因為“既以聞見道理(指孔孟學說)為心矣，則所言者皆聞見道理之言，非童心自出之言也”， “童心既障，于是發而為言語，則言語不由衷”， “蓋其人既假，則無所不假矣”。

與童心說相一致，李贄反對倒退的文學復古主義，而提倡發展的文學觀。他寫道： “茍童心常存，則道理不行，聞見不立，無時不文，無人不文，無一樣創制體格文字而非文者。詩何必古選，文何必先秦?”

由此，他極力推崇戲曲小說，是小說戲曲評點的實際開創者之一。李贄的小說評點往往著眼于人物個性化，意識到了典型化的重要性。他認為《水滸》中栩栩如生的人物故事都不過是現實生活中種種人物故事的藝術概括， “非世上先有是事，即令文人面壁九年，嘔血十石，亦何能至此哉!”他稱贊《水滸傳》是“發憤之所作”。他贊揚李逵、武松、魯智深等起義者是“智人”、 “勇人”、 “仁人”“真男子”、 “真丈夫”。

以“童心說”為核心，李贄把“化工”作為藝術美的重要標準。他認為“《拜月》、 《西廂》，化工也; 《琵琶》，畫工也。” “化工”是藝術的極高境地，是純真人性的自然流露。而“畫工”如《琵琶》雖工巧之極，其氣力限量只可達于皮膚骨血之間，不能動人肺腑。李贄說： “由此觀之，畫工雖巧， 已落二義矣。”

作家創作的動因是什么?李贄也有所論述。他認為“世之真能文者，比其初皆非有意于為文也”，只是“其胸中有如許無狀可怪之事，其喉間有如許欲吐而不敢吐之物，其口頭又時時有許多欲語而莫可以告語之處，蓄極積久，勢不能遏。一旦見景生情，觸目興嘆;奪他人之酒杯，澆自己之壘塊;訴心中之不平，感數奇于千載。既已噴玉唾珠，昭回云漢，為章于天矣，遂亦自負，發狂大叫，流涕慟哭，不能自止。寧使見者聞者切齒咬牙，欲殺欲割，而終不忍藏之名山，投之水火。”于是，文藝作品誕生了。李贄對于作家創作沖動及創作顛峰狀態的揭示，表明他十分重視作家際遇(由環境的壓迫所引起的危機)對創作的決定性影響，以及客觀景物所起的觸發性作用。創作成功的關鍵仍然是“童心”、是真情實感。所以，李贄認為“不憤而作，譬如不寒而顫，不病而呻吟也。雖作何觀乎?”